64 сайта для дизайнеров, которые нужно добавить в закладки

Минимализм

Этот стиль считается самым ярким и вместе с этим одним из самых спорных из всех направлений 2-й половины 20-го столетия. Основой оформления считается грамотная планировка пространства. В современном воплощении дизайн можно охарактеризовать как функциональное моделирование с применением исключительно необходимых предметов. Здесь много воздуха и рассеянного, спокойного света. Для создания ощущения простора и широты помещение освобождается по возможности от внутренних перегородок. Жилище соединяется с окружающим миром посредством больших окон. Они насыщают пространство воздухом и светом. Минимализму присуща «свобода». В интерьере присутствует ограниченное количество аксессуаров и мебели, используется многоуровневое освещение.

Как строить карьеру и добиваться успеха

Презентация профессии сразу теряет привлекательность и образ «чистого творчества», если наполняется смысловыми реалиями. Подумайте, что стоит за обычным логотипом крупной компании, ведь он является очень дорогой корпоративной собственностью (вспомните Nike или Mercedes-Benz). За утвержденной картинкой стоят сложнейшие маркетинговые исследования, анализ или создание фирменного стиля, десятки выброшенных в мусорное ведро идей и сотни эскизов.

Вы сможете добиться успеха только в том случае, если не будете строить иллюзий и воспринимать дизайн как картинку. Вам необходимо получить качественное образование в рамках выбранного направления и продолжать обучение на протяжении всей жизни. Необходимо освоить массу программных и технических инструментов, в частности иллюстраторы и визуализаторы – специалисты давно не работают с бумагой.

Идеально, если вам удастся получить образование в элитном зарубежном ВУЗе. Если нет – довольствуйтесь доступным университетом или колледжем, продолжайте профессиональное развитие и стремитесь получать как можно больше опыта. Учитесь на собственных ошибках, не засиживайтесь на одном рабочем месте, посещайте семинары и тренинги, участвуйте в профессиональных конкурсах. Находитесь на связи с мировым сообществом, изучайте тенденции и тренды, сохраняя при этом собственную индивидуальность.

Кантри

Кантри (деревенский стиль) в интерьере – это экологичность, простота повседневной жизни и близость к природе. В нем сочетается хороший вкус, уют и естественность.

Черты деревенского стиля

• обилие натуральных тканей (хлопок, ситец, лен, шерсть), чехлы на мебели, их украшают цветочные принты, клетка, кружева;
• пол – деревянная доска, паркет, кафель или декоративный камень;
• стены – декоративная штукатурка, элементы кирпичной и каменной кладки, панели из дерева, вагонка, обои с простым цветочным рисунком;
• мебель – простая и грубая деревянная, плетеная, предпочтительно ручной работы.
• аксессуары и декор – изделия ручной работы, коврики, салфетки, лампы с абажурами, керамика, ковка, предметы из состаренной бронзы и латуни, комнатные растения, цветы в вазах, антикварные и винтажные предметы.

Визуальные элементы веб дизайна

Веб дизайн складывается из множества элементов, которые в совокупности создают макет сайта. Результатами работы веб дизайнеров (и веб разработчиков) мы ежедневно пользуемся в интернете, заходя на любой сайт.

Тексты

Текст присутствует на любом сайте, потому что с помощью него мы взаимодействуем с интерфейсом и понимаем, что от нас хотят. Роль текста в любом дизайне имеет огромное значение и умение с ним работать отличает хорошего веб дизайнера от плохого.

Достаточно сделать плохо читаемый текст (мало контрастный), то сразу же большинство пользователей будут уходить с ресурса к конкурентам. Умение работать с типографикой — это важный навык любого веб дизайнера.

Конечно, веб дизайнер не должен быть копирайтерам и сам писать тексты, но вот оформлять их и делать понятную верстку — да.

Цвета

Каждый сайт имеет свою палитру цветов. Более того, в каждой отдельной нише есть свои цветовые схемы, которые ассоциируются именно с этой сферой. Например, медицина ассоциируется с бирюзовым или синим цветом, а экология — с зеленым. Это называется мета-сообщением.

Если веб дизайнер неправильно передаст мета-сообщения тематики с помощью цвета, то у пользователя может возникнуть диссонанс. Согласитесь, будет странным видеть сайт об экологии в красных или желтых тонах.

Именно поэтому, умение работать с цветом и совмещать между собой оттенки также является ключевым навыком любого веб дизайнера.

Композиция

Любой сайт имеет структуру, согласно которой разрабатывается финальный дизайн проекта. Каждый элемент дизайна расположен в макете в определенном месте и в совокупности все элементы создают композицию сайта. Расположение элементов подчиняется так называемой сетке — это невидимые направляющие относительно которых и располагается весь контент.

Работа с сеткой и композицией является еще одним ключевым навыков веб дизайнера. Если в работе не придерживаться композиции, то конечный дизайн получится хаотичным и без прослеживаемой логики расположения объектов.

Шейпы

Шейпы — это примитивные геометрические фигуры: квадрат, круг, прямоугольник и так далее. Любой дизайн сайта состоит из подобных примитивов. Любая кнопка — это шейп, любое поле ввода — это шейп, любая картинка — это шейп и так далее.

Отступы

Отступы добавляют любому дизайну ощущение воздушности. Благодаря отступам можно формировать иерархию и группировать между собой логически связанные объекты. Одним словом, отступы — это мощный инструмент веб дизайнера, который помогает создавать эстетически привлекательные дизайны.

Картинки и иконки

Картинки служат для передачи эмоций в веб дизайне или для подробного объяснения действий. Иконки используются для простой навигации, чтобы пользователь мог легко считывать информацию, увидев определенную пиктограмму.

И тот и другой элемент является неотъемлемой частью любого дизайна и помогает пользователям «цепляться» взглядом за определенные куски информации.

Помимо визуальных элементов в веб дизайне присутствуют и функциональные элементы.

Коммуникационный дизайн (Communication Design)

К современным и наиболее востребованным направлениям дизайна относится Communication Design. Компании, события и продукты, претендующие на успех, не могут обойтись без коммуникации посредством визуальных образов. Область отвечает за эффективное общение между целевой аудиторией и брендом. Специалист дизайна коммуникаций оформляет посыл компании/сообщение в визуальный образ, чтобы правильно донести информацию до клиентов через СМИ и социальные сети. Мы говорим о логотипах, инфографиках, рекламных макетах, веб-сайтах, онлайн-контенте.

Профессионалы коммуникационного дизайна должны обладать стратегическим бизнес-мышлением, уметь анализировать рынок, обладать техническими и творческими навыками. Обязательно понимание теории цвета и визуальной иерархии, навыки в типографике и макетировании. Коммуникационные дизайнеры заняты поиском способов привлечения внимания аудитории. Они вдохновляют, создают спрос и мотивируют людей отвечать на сообщения бренда.

Где пройти обучение дизайну коммуникаций?

• University of Europe for Applied Sciences (Берлин, Гамбург, Изерлон)
• NABA (Милан, Рим)
• Istituto Modartech (Понтедера)
• Politecnico di Milano (Милан)

Программы, посвященные дизайну коммуникаций, учат разрабатывать эффективные решения, связанные с визуальной подачей бренда. Студенты знакомятся с базовыми принципами типографики и верстки, развивают навыки работы с графическим софтом, а также осваивают современные технологии для создания успешных проектов. Выпускники занимаются рекламными проектами, брендингом, веб-дизайном, анимацией, 3D-дизайном, дизайном упаковки, визуализацией данных, дизайном видеоигр и многим другим.

Что лучше веб дизайн или графический дизайн

Графические дизайнеры, в основном, занимаются разработкой логотипов, иллюстраций и фирменного стиля для компаний. Чтобы ответить на вопрос что лучше, веб дизайн или графический дизайн, нужно в первую очередь задать себе 2 вопроса.

Во-первых, чем вам больше нравится заниматься: сайтами (веб дизайн) или логотипами и иллюстрациями (графический дизайн)? Во-вторых, важна ли для вас творческая составляющая?

Дело в том, что современный веб дизайн с натяжкой можно назвать творческой профессией. В разработке сайта существуют определенные рамки, которым нужно следовать. В графическом дизайне таких рамок поменьше и поэтому там больше места для творчества.

Если говорить, какое направление популярней, то, разумеется, веб дизайн, просто потому что на веб дизайн больше спрос. Но я бы не советовал определяться со сферой только по ее популярности. Намного важней ваш интерес.

В той и другой области можно стать первоклассным специалистом и получать хорошее вознаграждение за свой труд. Это вопрос времени, желания и стремления. Есть много графических дизайнеров, которые зарабатывают больше, чем веб дизайнеры.

Если вам нравится заниматься и сайтами, и логотипами, то никто не запрещает вам совмещать обе профессии в одной. Вы можете легко создавать дизайны сайтов и параллельно разрабатывать для них же логотипы, иллюстрации и прочие элементы графического дизайна.

Функциональность

Это самый простой и практичный принцип – в интерьер включаются только те вещи, которые будут Вам полезны. Это касается всех стилей, в каждом из них можно проработать все элементы с точки зрения практичности.

Например, Вам нравятся плетеные корзинки или керамические шкатулки – подобные вещи могут быть просто пылесборниками, но при правильном подходе они превращаются в практичные и удобные системы хранения.

У каждого предмета в функциональном интерьере должно быть свое назначение. Не совсем рационально занимать место вещами просто для того, чтобы не было пустоты. Собственно, пустота, свободное пространство – это очень хорошо, и не нужно портить такое преимущество, загромождая место предметами сомнительной ценности. Если у Вас есть коллекции или вещи, которые не имеют практического назначения, но их хочется показать – для этого можно создать отдельную зону, которая станет одной из фишек интерьера. И в этом будет смысл – демонстрируемая коллекция станет отражением достижений или вкусов хозяев, что отлично соответствует принципу персонализации.

Все эти тренды – не просто модные тенденции на год, а долгосрочные подходы, которые будут практиковаться в дизайне квартир и частных домов в ближайшее десятилетие. Для создания актуального интерьера стоит ориентироваться именно на эти основные принципы – и Ваш дом точно будет стильным, модным и комфортным в течение долгих лет.

Что это такое?

Что такое дизайн? В общем и целом, это процесс концептуализации, планирования и разработки всевозможных объектов, продуктов, систем, зданий, транспортных средств и многого другого. Смысл дизайна сконцентрирован вокруг пользовательского опыта, пользователь — вот что является «сердцем» любого дизайна. Дизайн создаёт материальные и нематериальные объекты, которые являются решением проблемы пользователей.

Это весьма общее определение, но и видов дизайна слишком много, чтобы вот так просто отыскать нужные слова. К сфере относится и разработка упаковочных материалов, и создание видеоигр, и прокладывание трубопровода под городом таким образом, чтобы он никому не мешал. Главное тут — ориентированность на юзера.

Дизайн — не о том, чтобы сделать что-либо красивым, хотя это часто идёт вдовесок. Он о том, чтобы сделать взаимодействие людей с системой, продуктом, программой максимально естественным и комфортным. Поэтому существует такое направление как «промышленный дизайн», например.

Дизайн — сочетание искусства и науки, если определения, что искусство — это создание чего-либо, выражающего внутренний мир творца, его идеи, его чувства, а наука — вид познавательной деятельности, направленный на исследование и систематизации мира вокруг.

Дизайн служит людям, помогает решать проблемы, отвечает на конкретный запрос. Как говорил Стив Джобс, «дизайн — не то, как вещи выглядят, и не то, как они ощущаются. Он о том, как эти вещи работают».

Лучший дизайн невидим. Мы не обращаем внимания на интерфейс, пока он удобен, и на то, как работает инфраструктура города, пока неполадки в ней не начинают приносить дискомфорт. Он просто работает — даже если речь идёт о рекламе: ведёт пользователя за руку при помощи цветовых палитр, форм, размеров и других инструментов.

Flat дизайн

Данному стилю посвящен отдельный пост на моем блоге и вполне заслуженно. Именно Flat стал новатором, разрушившим господство градиентов и теней в web-дизайне. Если кратко, то ему характерны следующие черты:

• Двумерная графика.
• Интуитивно-понятный интерфейс
• Акцент на типографике
• Сочные, сочетающиеся цвета.

Впервые данный стиль был представлен Apple в 2012 году для операционной системы Ios и стал фаворитом среди дизайнеров, уставших от реализма. С тех пор он претерпел много изменений, но остается популярным и по сей день.

Flat отлично подходит для проектов, где на первом плане стоит удобство интерфейса и систематизация информации. Различные бизнес-приложения, социальные сети, чаты, сайты для сбора информации, банковский сектор и многое другое.

Данный стиль удобен тем, что в нем используется векторная графика. Это дает ряд преимуществ:

1. Быстрота загрузки такого приложения или сайта (векторная графика весит меньше, чем качественный растр)
2. Экономия на разработке, так как не нужно сохранять изображения под расширения разных устройств. Достаточно сохранить их в формате SVG.

«Keep it simple, stupid» — принцип проектирования KISS, утверждает, что большинство систем работают лучше всего, если они остаются простыми, а не усложняются. Был впервые сформулирован специалистами ВМС США, но получил свое распространение в анимационных фильмах и дизайне.

Визуальный дизайн

Цель визуального дизайна — убедиться, что продукт дает ощущение качества и вызывает правильный эмоциональный отклик у пользователей.

Визуальный дизайн является наиболее «вкусовым» и субъективным видом дизайна, однако он и наиболее легко оцениваемый. Визуальные дизайнеры принимают входные данные от дизайнеров продуктов и интерфейсов, но именно они несут ответственность за разработку «духа» продукта. Они проводят большую часть своего времени, работая над привлекательностью элементов интерфейса, чтобы сделать назначение и ценность продукта абсолютно ясными для пользователей. Хороший визуальный дизайнер знает, как сделать продукт приятно выглядящим без использования излишне броских деталей.

Так как визуальный дизайнер находится ближе всего к реальному опыту работы с продуктом, с которым сталкивается пользователь, то ему приходится уделять много времени деталям. На выходе у визуального дизайнера получаются изображения в высоком разрешении, анимации или другие элементы, которые могут быть сразу понятны пользователю и включены в конечный продукт.

Как выбрать?

Собираясь сделать ремонт комнат, выбрать интерьер для малогабаритной квартиры или коттеджа, важно обустроить жилище таким образом, чтобы находиться в нем было комфортно. Для этой цели специалисты рекомендуют вспомнить или найти в открытом доступе интерьеры, в которых вы бы хотели жить

При просмотре вариантов выбирайте те нюансы, которые вам понравились более всего. Принимая решения, на каком стиле остановиться, учитывайте свои привычки и образ жизни.

Кроме того, важным моментом является и бюджет, которым вы располагаете для ремонта, например, классический дизайн предполагает наличие дорогой эксклюзивной мебели, а стиль прованс допускает применение недорогих и доступных вариантов

При выборе стиля необходимо принимать в расчет и то, какая бытовая техника будет использована, важно, чтобы она гармонировала с общей стилистикой интерьера

Основные правила дизайна в сттиле прованс вы можете узнать из видео ниже.

Плюсы и минусы

Как и любая другая профессия, дизайнерское направление имеет свои преимущества и недостатки. Так, к плюсам можно отнести следующие моменты.

• Востребованность. Профессия относится к популярным и актуальным. Согласно оценкам специалистов, в ближайшие десятилетия интерес к услугам дизайнеров будет только расти.
• Достойный уровень оплаты труда квалифицированных специалистов.
• Возможность работы как в условиях офиса, так и в качестве свободного фрилансера.
• Творческая работа, позволяющая реализовать свой креативный потенциал и улучшить окружающую действительность.

Не обошлось и без недостатков.

• Сложности выхода на хороший уровень оплаты. Начинающие дизайнеры вынуждены несколько лет работать практически за копейки, заполняя свое портфолио, так как специалисты без опыта на рынке не котируются.
• Практически ненормированный рабочий день.
• Для дизайнера на фрилансе существенным недостатком может стать нерегулярность заказов. Они могут получить за проект кругленькую сумму, а потом несколько недель сидеть в ожидании.
• Самым тяжелым в этой профессии опытные дизайнеры называют субъективность оценки работы. Даже имея высочайшую квалификацию и огромный опыт, дизайнеры всегда будут сталкиваться с непониманием со стороны заказчиков, строителей, инженеров и других специалистов.

Как корпорации используют дизайн-мышление

Медицина

В госпитале Питтсбурга назрела проблема — дети боялись проходить процедуру МРТ-сканирования, из-за чего родителям приходилось давать им успокоительные. Выход из ситуации нашли в редизайне аппаратов и кабинетов. Чтобы геймифицировать процесс, из пугающего обследования сделали увлекательное приключение для маленьких пациентов. Технику и помещения превратили в пиратские корабли, сказочные подводные царства и космические ракеты. Так без лишних трат и инженерных ухищрений удалось на 19% сократить употребление успокоительных детьми.

«Остров пиратов» — один из 13 специально оформленных радиологических кабинетов в Детской больнице Питтсбурга

(Фото: Today.com)

Транспорт

«Центр обеспечения мобильности пассажиров» в московском метро появился благодаря дизайн-мышлению. Специалисты из лаборатории Wonderfull на себе проверили, что значит перемещаться по метрополитену в инвалидных колясках. Сделав выводы, они разработали ряд решений, которые используются столичной подземкой до сих пор. Служба помощи маломобильным пассажирам работает уже восемь лет.

Страхование

Финансовая компания MLP, занимающаяся в основном страхованием частных клиентов, фиксировала рекордное снижение доверия потребителей. Корпорация использовала дизайн-мышление и посмотрела на проблему с точки зрения пользователей. Тогда стало понятно: чтобы исправить ситуацию, нужно преобразовать свой облик и начать говорить с аудиторией на ее языке.

Компанию спасли два простых решения. Первое — сменить деловую одежду сотрудников на повседневную. Второе — не пытаться сразу продать готовые пакеты услуг, а сперва задавать открытые вопросы, чтобы понять, что подходит клиентам. Первые же опыты привели к росту доверия.

Банкинг

Банк ВТБ хотел создать более востребованную дебетовую карту. Компании удалось понять главную проблему клиентов — высокие ежедневные траты. Исследование помогло выяснить, что значительная часть этих денег уходит на оплату передвижений по городу. Тогда банк выпустил карту со встроенной «Тройкой» и повышенным кэшбэком на транспортные услуги. За первые несколько месяцев ее оформили тысячи москвичей.

Образование

Несмотря на распространенное мнение, что дизайном может заниматься любой человек с художественными способностями и хорошим вкусом, эта профессия тем не менее требует хорошего профильного образования. Для того чтобы стать компетентным специалистом, нужно хорошо разбираться в технике составления проектов и овладеть графическими программами в совершенстве. Настоящий специалист никогда не прекращает самосовершенствоваться, так как ежегодно появляются все новые и новые технологии.

В наши дни в каждом городе имеются институты и университеты, предлагающие образовательные программы по дизайнерскому делу. Желательно выбирать только крупные учреждения, которые имеют хорошую репутацию и следят за качеством процесса получения специализированных знаний и навыков. В ВУЗах направление «Дизайн» обычно включает несколько профилей:

• графический дизайн;
• дизайн одежды;
• промышленный дизайн;
• гейм-дизайн и создание виртуальной реальности;
• коммуникационный дизайн и некоторые другие.

При поступлении в ВУЗ абитуриенты обычно сдают ЕГЭ по русскому языку, математике, а также истории и обществознанию — более подробный перечень зависит от особенностей образовательного учреждения. В ряде случаев приходится дополнительно проходить творческое испытание, которое позволит продемонстрировать уровень способностей. После 9 и 11 классов можно поступить в специализированный колледж, которые позволяет получить средне-специальное образование по дизайнерскому направлению.

Как показывает практика, многие студенты в ходе обучения испытывают разочарование, поскольку они изначально полагают, что их будут обучать всему. Однако это далеко не так — в ВУЗе могут дать теорию, а настоящие проекты могут вам достаться только после наработки опыта. В институтах на первых курсах изучается много общеобразовательных предметов (культурология, политология), а также дается введение в профессию. В этот же период начинается знакомство с компьютерными программами-конструкторами.

На третьем и дальнейших курсах уже дается более глубокое изучение необходимых для профессии предметов, а также проводятся всевозможные выставки и конкурсы. Во второй половине обучения студентам дают в разработку первые проекты, а по окончании ВУЗа каждый сталкиваемся с защитой диплома. Обычно для этого ученику дается крупный проект, который он должен выполнить самостоятельно и презентовать его членам комиссии.

Заработная плата

Неопытному digital-дизайнеру не стоит рассчитывать на большой доход, в течение первого года работы зарплата может составлять всего 20 000–25 000 руб. После приобретения опыта и практических навыков уровень оплаты труда будет достигать 90 000 руб. Конечно, на размер гонорара оказывает влияние место работы (отечественная или зарубежная компания) и индивидуальные возможности дизайнера.

Карьерный рост

Digital-дизайнер без опыта работы занимает должность стажера или помощника, в будущем он может стать ведущим дизайнером или руководителем проекта.

Профессиональные знания

1. Элементы и принципы digital-дизайна.
2. Понятие колористики, умение рисовать от руки.
3. Основы информатики, базовых принципов программирования.
4. Психологические особенности восприятия визуальной информации человеком.
5. Прототипирование сайтов, Digital Painter.
6. Умение работать с графическими редакторами и ПО: After Effects, Adobe Creative Cloud, Inkscape, PaintShop Pro, May.

Промышленный дизайн

Промышленным дизайном называют ту область дизайнерского искусства, которая занимается внешним видом и функциональностью производимых промышленностью изделий. Этот тип дизайна называют иногда индустриальным или предметным дизайном. Но суть его остается неизменной — сделать продукцию не только функциональной и качественной, но и способной удовлетворять эстетический потребности самых изысканных пользователей. Промышленный дизайн — это конструирование станков, транспортных средств, бытовых приборов, посуды, мебели и многого другого.

Первые промышленные дизайнеры появились ещё в XVIII веке в Англии, что связано, прежде всего, с деятельностью Джозайи Веджвуда (Josiah Wedgwood)

Именно этот промышленник, занимавшийся производством набивных тканей, впервые в истории уделил столь пристальное внимание именно дизайну своей продукции. Определение «индустриальный дизайн» появилось в 1919 году благодаря архитектору из Германии Вальтеру Гропиусу, основавшему революционную школу индустриального дизайна «Баухаус» в Веймаре (Германия)

После второй мировой войны индустриальный дизайн получил серьёзное развитие в Скандинавии и Нидерландах. Примерно в это же время интерес к направлению высказали прагматичные американцы — с целью увеличения продаж. В 60-е годы XX века направление стало настолько популярно в США, что была организована Коллегия Индустриального дизайна. В 1969 году член этой коллегии Томас Малдонадо дал весьма ёмкое определение индустриальному дизайну: «Индустриальный дизайн — это творческая активность, имеющая цель улучшать внешние достоинства объектов, производимых в промышленности».

Этнические стили

В поисках оригинального дизайна для дома, можно обратиться за вдохновением к зарубежным культурам. Создать самобытную атмосферу можно даже в маленькой городской квартире, выбрав стилистику той страны, которая импонирует больше. Для создания антуража пригодятся стилизованные аксессуары, в том числе и ручной работы. Самый сложный и опасный (в плане создание действительно стильного дизайна, а не безвкусицы) стиль дизайна.

Английский

Стены — обои, чаще серые либо тёмно-зелёный (Оксфордский зелёный), с вертикальными полосками. Мебель натуральных древесных цветов с резными элементами. Общая цветовая гамма от средней до тёмной, что обусловлено климатом и небольшим количеством солнечных дней. Основное освещение на среднем, а не высоком уровне (бра и торшеры).

Средиземноморский

Собирательный образ, вобравший черты разных стран. Такой интерьер наполнен светом, поскольку здесь большие окна. Для мебели и отделки используется натуральное дерево, а сама комната окрашена в светлые оттенки.

Японский

Строгость, присущая стилистике, делает японские интерьеры похожими, поэтому они не отличаются оригинальностью. По этой причине в наших регионах японский стиль чаще используется частично. Минимум мебели, светлые и натуральные оттенки, и природные материалы, спальное место на полу.

Китайский

Не такой строгий стиль, как предыдущий, поэтому здесь встречаются сочетания ярких оттенков, большое количество аксессуаров, а помещения разбиты на функциональные зоны. Атмосфера китайского интерьера наталкивает на спокойное, расслабленное времяпровождение.

Африканский

Наиболее самобытный из этнических стилей. Он напоминает о жарком пустынном солнце. Специфичные аксессуары расскажут о далеких африканских народах, их жизни и ремеслах. В отделке и используются натуральная кожа, мех, бамбук; или их качественная имитация.

Если у вас нет четкой установки на классические или этнические стили, если у вас ограничен бюджет, если квартира небольшая или количество проживающих существенное, то наш совет — остановитесь на современных стилях.

Сохраняйте и делитесь — пригодится!

Основные категории дизайна

Этимология понятия «дизайн»

Дизайн (англ. design) – замысел, умысел, план, цель, намерение, творческий замысел, проект, чертеж, расчет, конструкция; эскиз, рисунок, узор, композиция, искусство композиции, произведение искусства; очерчивать, набрасывать, размечать, маркировать, планировать, набрасывать план в уме, цель, сделать предварительный набросок для конструирования чего-либо. Дизайн – это специфический род проектной деятельности, объединивший художественно-предметное творчество и научно-обоснованную инженерную практику всфере индустриального производства.

Предмет дизайна

Предметом дизайнерской деятельности (тем, на что она направлена) является создание гармоничной содержательной и выразительной формы объекта, в которойотражается целостное значение его потребительской ценности.

Объекты дизайна

Объектом дизайна может стать новое техническое промышленное изделие (комплект, ансамбль, комплекс, система) в практически любой сфере жизнедеятельностилюдей.

Основной метод дизайна

Художественно-образное моделирование объекта дизайн-проектирования посредством композиционного формообразования. Оно базируется на результатах анализа утилитарных и эстетических запросов и предпочтений определенных групп потребителей, с учетом ситуации и среды использования и восприятия объекта, а также анализа функции объекта (как средства предметного обеспечения соответствующих потребностей), конструкционных и отделочных материалов и технологии изготовления изделий, обусловленной возможностями конкретного предприятия.

Морфология

Строение, структура формы изделия, организованная в соответствии с его функцией, материалом и способом изготовления, воплощающими замысел дизайнера.

Технологическая форма

Морфология, воплощенная в способе промышленного производства вещи – объекта дизайн-проектирования в результате художественного осмысления технологии.

Эстетическая ценность

Особое значение объекта, выявляемое человеком в ситуации эстетического восприятия, эмоционального, чувственного переживания и оценки степени соответствияобъекта эстетическому идеалу субъекта. В широком смысле дизайнер – это человек,имеющий дело со всеми вещами материального мира, которые нас окружают.

Внешний вид предметов обихода, их упаковка и витрины магазинов, в которых онипродаются, – все это в той или иной степени плод дизайнерской мысли.

Дизайнер-полиграфист (создатель любой печатной продукции от простенькой визитки до биллборда), архитектор-дизайнер (разработчик интерьеров помещений инаружной рекламы в виде вывесок, витрин и т.п.), ландшафтный дизайнер (проектировщик внешнего вида зеленых насаждений от клумб до парков) и многие другие уже давно не пользуются устаревшими способами создания своих проектов с помощью карандаша и бумаги.

Технический прогресс заметно улучшил и ускорил процесс перехода от идеи к ее непосредственному исполнению за счет разнообразия компьютерных программ для работы с изображениями.