Бьет по рукам, ноты летят в окно, весь урок стоит крик. правда ли, что стать музыкантом можно только у педагога-тирана

«РИСК И МАСТЕРСТВО» — 2) «БУНТАРЬ»:

Цель: сломать привычные рамки, устои

Сильные стороны: незаурядность, свобода духа

Слабые стороны: «заиграться» и стать злодеем

Стиль: рваный небрежный вид, яркие кричащие оттенки, грубый макияж

Отечественные: 

— Noize MC

— Oxxymiron

— Егор Летов

Иностранные: 

— Курт Кобейн (Nirvana)

— Sex Pistols (как группа целиком)

— Оззи Осборн

Бунтари — противоречие музыкальной индустрии. Существо представителей этого архетипа направлено на борьбу с общепринятыми социальными, культурными нормами, из-за чего очень любимы слушателем. Что делает их отлично продаваемым медийным продуктом. 

Не всегда «бунтарь» означает абсолютный революционный слой привычной парадигмы. Под бунтарем можно понимать и желающего разрисовать забор нецензурными словами. Короче, поиграть в «плохиша», но при этом в нем все равно не должно чувствоваться истинного злодея. По идее, именно он против фундаментального зла и выступает. 

Примеры выше доказывают, что такой подход вычищения всего старого под новое — приносит свои плоды. Новый виток интереса к хип-хопу и батл-рэпу в частности, был бы невозможен без Oxxymiron, панк в привычном нам понимании не случился бы без Sex Pistols, хеви-метал без Black Sabath и одиозного Осборна, а девяностые не существовали бы без Курта Кобейна. 

И тут надо быть аккуратным, там как успешный бунтарь неизменно становится частью конъюнктуры. Что расширяет аудиторию слушателей в разы, но не вся старая и, вероятно, обширная фан-база будет готова смирится с тем, что их герой «продался большому шоу-бизнесу». Помимо этого бунтарь может транслировать эпатажные и деструктивные идеи, что может сработать в краткосрочной перспективе, но вряд ли это может работать постоянно без интересного образа и материала. 

Привлекательность

Привлекательная внешность артиста – это выигрышная позиция и залог его успеха. Но, правда, не всегда. Для кого-то внешность оказывается главным достоинством, а для кого-то никакой роли не играет. Но нельзя отрицать, что прелестные внешние данные все же являются каким-то вознаграждением для артиста, благодаря которым он достигает невероятных успехов.

Если девушка, мечтающая о карьере певицы, не обладает приятными внешними данными, то она может посетить салон красоты, спортивный зал, чтобы усовершенствоваться. Если девушка будет в себе уверенна, то она способна быть успешной.

Никогда не сотрудничайте

Опять подкрался приступ гордости? Хотите все сделать самостоятельно, потому что вы слишком круты и хотите доказать это всем? Тоже мне новость. Никто не становится суперзвездой сам по себе. В переполненной и крайне конкурентной среде, какой и является музыкальная индустрия, вам лучше обратиться к другим музыкантам, критикам, лейблам, блоггерам, менеджерам и музыкальным продюсерам, если вы хотите добиться хоть чего-то.

Это означает, что пора сотрудничать! Мы знаем, что это страшно и вы наверное думаете, что рекламируют сами себя только придурки, но это совершенно необходимо. Абсолютно невозможно стать суперзвездой без чьей-либо помощи. Неужели вы думаете, что нынешние знаменитости добились всего самостоятельно?

Плюсы и минусы

Как и всякая другая профессия, музыкальная специальность имеет свои достоинства и недостатки. Начнем знакомство с преимуществ. Самое главное из них – это широкая востребованность. Большая часть проводимых мероприятий обязательно предполагает музыкальное сопровождение. Это значит, что при наличии портфолио и опыта выступлений регулярная занятость будет гарантирована.

Движущей силой творческих личностей всегда было и остается всеобщее признание. Человек, добившийся успехов, обретает популярность, он становится знаменитым, у него появляются многочисленные поклонники и это приносит ему большое внутреннее удовлетворение. Не меньше приятных эмоций вызывает взаимодействие с людьми схожих интересов. В их кругу он чувствует себя комфортно, черпает источник вдохновения и обменивается полезным опытом, нужным ему для профессионального развития.

Успешные музыканты постоянно ездят в гастрольные туры, которые могут проводиться в самых различных уголках мира. Благодаря этому они узнают больше о жизни, необычных традициях и обычаях других народностей, получают шанс своими глазами увидеть разные страны и известные архитектурные памятники. Такая возможность вряд ли оставит равнодушным творческого человека.

Ну и, конечно, весьма значимым преимуществом является денежное вознаграждение. Успешный музыкант может иметь довольно внушительные гонорары, даже уличные исполнители с хорошим репертуаром при наличии способностей получают неплохой ежемесячный доход, не говоря уже об эстрадных исполнителях, чьи доходы исчисляются сотнями тысяч рублей.

Несмотря на всю привлекательность и романтику этой профессии, далеко не всякий музыкант становится популярным. Тщетные попытки многих начинающих исполнителей пробиться в топ чартов довольно часто ведут к депрессии, долгие годы обучения и поиски своего зрителя кажутся им бесполезными. Отчаявшись, такие люди отказываются от своей мечты, бросают творчество и утрачивают смысл жизни.

Впрочем, и известным персонам в музыкальной индустрии тоже есть о чём беспокоиться – любая слава приходяща. Чтобы добиться стабильно высоких доходов, мало хорошо заявить о себе и постараться занять ту или иную нишу на музыкальном Олимпе – скорость, с которой слушатели забывают имена кумиров, молниеносна. Единственное, что может уберечь музыкантов от забвения – это круглосуточный, тяжёлый, изматывающий труд, постоянные репетиции и бесконечный «чес».

Не воспринимайте музыку, как бизнес

Как музыканты, мы обожаем свою работу, потому что она творческая. Это вдохновляет. Это интересно. В результате, большинству из нас не нравится думать о музыке в контексте бизнеса.

Дело в том, что если вы не начнете работать профессионально и продвигаться в музыкальной карьере, вы ни к чему не придете. Вот зачем существуют лейблы. И это все потому, что музыканты — ужасные маркетологи и может быть, еще худшие менеджеры. Так что лейблы помогут вам с этим.

Однако, если вы еще не подписали контракт, вам придется начать заниматься бизнесом самостоятельно. В противном случае, вашу музыку никто никогда не услышит.

Трудоустройство

С освоением игры на инструменте и так все ясно – в любом учении тяжелее, чем в бою. Но так ли просто реализовать себя в любимой профессии после того, как отучился во всех возможных учебных заведениях? Как ни странно, и в этом творческом виде деятельности работают принципы, применимые также к другим специальностям. То есть, шансы на полноценную реализацию себя как музыканта зависят не только от стараний и таланта, но и от воздействия внешних факторов. Поясню.

Практически в любой сфере деятельности существует конкуренция среди профессионалов. И чем больше в стране таких людей, тем тяжелее найти себе работу. Высшие учебные заведения выпускают сотни специалистов в год, а места, на которые новоявленные специалисты могут устроиться, исчисляются десятками. Не берем в расчет людей талантливых, чьи способности были вовремя замечены – их карьера, как правило, начинается с юных лет. Но что если человек звезд с неба не хватал: инструмент с горем пополам освоил, теорию вышколил, о практике представление имеет и, несмотря на трудности, видит себя только музыкантом. Между нами говоря, для него все только начинается.

В данном случае больше всего повезет выпускникам эстрадных отделений, потому что им легче кооперироваться. Они могут запросто набрать единомышленников и сколотить собственную группу или бэнд. Другой вопрос, насколько прибыльны такие затеи, ведь помимо игры музыкантам еще надо кушать и одеваться. Мой опыт подсказывает, что даже неплохим исполнителям денег хватает только на удовлетворение базовых потребностей. Sad but true.

Меньше всего шансов разбогатеть у выпускников классических отделений. Исполнители, композиторы и теоретики просто обречены на безденежье, только если вдруг не случится чудо. Поступить в хороший оркестр, чтобы обеспечить себе стабильный заработок, практически нереально. Работать на одних халтурах – значит быть готовым время от времени голодать. Писать собственную музыку в академических жанрах – смерти подобно. Остается педагогическая деятельность, подработки студийным музыкантом или лабухом в ресторанах, репетиторство или освоение смежных профессий (звукорежиссера, например). Высокая зарплата и широкие возможности для самореализации? Нет, не слышал.

Если человек полон амбиций и жаждет явить миру свой талант, то в девяноста девяти случаях из ста его ждет крах всех надежд, сопровождающийся бездной разочарований. Такие горе-исполнители, в итоге, от невостребованности имеют свойство впадать в затяжную депрессию, которая обычно заканчивается  погребением своего эго, мечтаний и радужных фантазий. Если такой музыкант не успеет переквалифицироваться, то вся его творческая деятельность очень скоро мутирует в скучную и бесперспективную рутину.

Где можно получить профессию музыкант?

Освоение профессии занимает много лет и, как правило, наряду с обязательным общим образованием, начинается еще в раннем детстве. Безусловно, существуют исключения, к числу которых относятся люди без специального образования или те, кто начинает обучение в более позднем возрасте. Но рассчитывать на успех могут только поистине одаренные личности, а в остальных случаях учеба и тяжелый труд – единственный способ добиться цели и стать настоящим музыкантом.

Началом подготовки к творческой карьере для многих становятся школы искусств или музыкальные школы, принимающие детей в возрасте от 5 лет. В зависимости от будущей специализации обучение музыканта может продлиться до 8 лет. После чего он получает свидетельство об окончании и может продолжать свою профессиональную подготовку. Например, он может поступить в специальный колледж или училище, где проведет следующие 4 года, углубляя свои музыкальные знания.

Помимо обучения в этих заведениях, существует возможность прохождения различных курсов или индивидуальных занятий с преподавателем, однако такая подготовка не обеспечивает получение какой-либо квалификации или документов об образовании.

Высшее образование по специальности музыкант можно получить в консерватории, академии или ВУЗе. От выбора учебного заведения во многом зависит и дальнейшие перспективы в профессиональной деятельности. В число самых популярных музыкальных университетов страны относятся:

• Академия хорового искусства имени В.С. Попова;
• Московская государственная консерватория им. П.И. Чайковского;
• Московский государственный институт музыки им. А.Г. Шнитке;
• Санкт-Петербургский государственный университет;
• Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина.

Источники изображений: xexe.club, sostav.ru, opennov.ru

Государственный специализированный институт искусств

Москва

Санкт-Петербургская государственная консерватория (Академия) им. Н.А.Римского-Корсакова

Московская государственная консерватория имени П.И. Чайковского

Москва

Оренбургский государственный институт искусств им. Л. и М. Ростроповичей

Оренбург

Академия хорового искусства имени В.С. Попова

Москва

Арктический государственный институт искусств и культуры

Якутск

Московский государственный университет дизайна и технологии

Москва

Московский гуманитарный университет

Москва

Уральская государственная консерватория (академия) имени М.П. Мусоргского

Екатеринбург

Государственный музыкально-педагогический институт имени М.М. Ипполитова-Иванова

Москва

Быть музыкантом — не единственный способ жить музыкой

Быть музыкантом — это совершенно особенное занятие. Ошибочно полагать, что музыкант равняется меломану или человеку, который просто живет музыкой. В жизни музыканта очень много вещей, которые, конечно, связаны с музыкой, но часто косвенным образом. Также быть музыкантом — это работа, требующая выносливости и характера, целеустремленности и, что уж скрывать, данных или по крайней мере бешеного желания их развивать. Но если тебе просто хочется, чтобы в твоей жизни было больше музыки, то этого можно добиться гораздо проще. Посещение музыкальных мероприятий, работа с музыкантами, поиск информации из мира музыки и, конечно же, прослушивание музыки — всё это поможет тебе стать меломаном и наслаждаться творчеством, даже если ты не собираешься посвящать свою жизнь игре на инструментах или пению.

Наши друзья из магазина Trend4life как раз посоветовали отличные беспроводные наушники со встроенным МР3-плеером и FM-радио. Такие наушники работают от Blutooth и могут подключаться к компьютеру, чтобы ты смог загрузить туда новые песни. Ты также можешь использовать их для звонков, так как в них встроен микрофон и чувствительные динамики, которые сделают звук объемным и чистым, так что в течение 45 часов ты сможешь наслаждаться любимой музыкой без подзарядки. Trend4life предлагает экспресс-доставку в большинство городов России, а также возможность получить товар по почте. Иными словами, если с призванием музыканта у тебя не сложилось или ты уже посвятил свою жизнь чему-то другому, не менее достойному, то отличные беспроводные наушники — это простой и грамотный способ жить музыкой.

В чем проблема?

Разделение музыкантов на любителей и профессионалов существует давно. Мы задаемся вопросом, по каким же критериям оно осуществляется: мастерство, коммерческий успех или наличие диплома? Если соотношение двух первых пунктов предельно ясно, то по третьему признаку возникает ряд вопросов.

Диплом потребуется однозначно в трех случаях: вы хотите официально преподавать,  вы хотите карьеру в классической музыке, продолжить образование заграницей. Также, есть неоднозначное мнение, что музыканты, закончившие музыкальный ВУЗ могут лишиться возможности творчески мыслить и импровизировать, а станут очередным продуктом системы образования под «гребенку». Насколько нужна корочка современному музыканту, когда она может понадобиться, и настанет ли этот момент вообще?

Зарплата

Зарплата музыканта напрямую зависит от того, в какой сфере он трудится. На самом деле, мест, где может трудоустроиться представитель музыкальной профессии, достаточно много – начиная от детских садов до популярных музыкальных коллективов. Другой вопрос заключается в том, что всякий амбициозный исполнитель мечтает давать сольные концерты на крупных площадках.

Чаще всего музыканты трудоустраиваются в одно из следующих мест:

• музыкальные образовательные учреждения;
• учреждения культуры;
• консерватории и театры;
• киностудии;
• рестораны;
• продюсерские центры;
• компании в развлекательной индустрии.

Следует отметить, что практически все музыканты имеют ненормированный рабочий день. Например, исполнители, выступающие на городских площадках, обычно работают в выходные и праздничные дни, причем их рабочий день нередко длится по 10 часов, зато в будни они практически не задействованы. Или же музыкальные группы, выступающие в клубах и ресторанах – основная их занятость приходится на вечернее и ночное время, в то время как днём они отдыхают. Наиболее востребован у них период с вечера пятницы до воскресенья.

На вопрос о зарплате музыкантов нельзя дать однозначного ответа. Дело в том, что в наши дни существуют, к примеру, пианисты, один из которых может разрабатывать 15-20 тысяч рублей, а другой – 100 тысяч. И проблема в данном случае даже не в том, что один из них талантлив, а другой – нет; они могут быть в равной степени профессиональными мастерами своего дела, просто одному повезло чуть больше, чем другому. Именно в этом состоит самая главная сложность любой музыкальной профессии – оказаться в нужное время в нужном месте, попасть в нужный поток и найти своего слушателя. Если говорить о средней когорте музыкантов, имеющих постоянное место работы в развлекательном или культурном заведении, то они зарабатывают примерно 20- 30 тысяч рублей в месяц.

Когда речь заходит о музыкантах как представителях профессии, нельзя обойти вниманием и тех, кто зарабатывает на городских улицах. Чаще всего они имеют высшее музыкальное образование, идеальный слух и хорошую технику исполнения

Выступать на улице их вынудила маленькая зарплата, которую они получают на основном месте работы. Как бы странно это ни звучало, но большая часть музыкантов, играющих в переходах, зарабатывают намного больше денег, чем, к примеру, в консерватории или небольшом оркестре.

Впрочем, и здесь разброс по оплате труда велик – один музыкант в месяц может заработать 100 тысяч рублей, а другой – в 3 раза меньше. На итоговую сумму влияет огромное количество факторов. В первую очередь это проходимость точки, а также репертуар. Если музыкант всё время выступает в одном и том же месте, исполняя одну и ту же музыку, то эти мелодии со временем «приедаются» слушателям и это приводит к снижению доходов.

Бардовская песня

Самый распространенный путь новичка – это гитара и песни у костра, дома, во дворе. Чаще всего они увлекаются бардовской музыкой. Этот способ творчества и реализации является самым простым, доступным, народным. Все мы хорошо знаем В. Высоцкого и Б. Окуджаву, которые стали знамениты обладая чрезвычайно поверхностными музыкальными знаниями. Существует множество конкурсов и фестивалей, которые устраиваются специально для «одиночных» исполнителей. Кроме того, вечера таких песен нередко проходят в городских кафе, клубах.

Для начала нужна гитара в любом состоянии – не важно, новая или старая. Сейчас семиструнки практически не применяются, поэтому лучше всего остановиться на шести струнах

Аккорды, ноты, тексты без проблем можно найти в интернете. Видео-хостинги предоставляют большое количество бесплатных обучающих видео, так что проблем с этим быть не может. Среди данных исполнителей нередко проводятся конкурсы, в которых может принять участие каждый. Большинство песен в жанре русский рок может быть сыграно на обычной шестиструнной гитаре на манер бардовских песен.

Сколько зарабатывают уличные музыканты

Мой небольшой опыт уличной игры ограничивается несколькими выступлениями в России и 53 дневным путешествием по 6 европейским странам, где играл почти каждый день, так как это и была цель эксперимента — выяснить, можно ли объехать европу на средства, заработанные таким способом.

Ответ категорически утвердительный. Даже в этом, относительно небольшом опыте, было пройдено несколько стадий трансформации: от стыда, стеснения и чувства, что ко мне отнесутся как к “попрошайке”, до ощущения себя светлой искрой в жизнях случайных прохожих, которые искренне рады испытать настоящую эмоцию, вызванную исполнением песен и принятию от них благодарности в виде улыбок, танцев, денег, знакомств и дружбы. Опыт такой интенсивности можно получить только гастролируя, при этом затраты сил на организацию несравнимо меньше.

Трудоустройство

Работу вокалиста можно получить только через знакомства, как и почти любую работу в музыкальной индустрии. Связи очень важны. Другие певцы могут пригласить тебя поучаствовать с ними в программе или замолвить за тебя словечко. Приятели-музыканты могут познакомить с группой или продюсером, которые ищут вокалиста.

Совершенно неважно, стоит ли за спиной вокалиста какой-то лейбл или он только начинает, самое главное в его карьере — найти свою аудиторию. Без аудитории вокалист не сможет подписать контракт ни с концертным агентством, ни с лейблом

Начать можно с выступлений на открытых микрофонах, на конкурсах талантов и с поиска связей с местными букинговыми агентствами. Нужно дать им понять, что вас можно поставить на разогрев к какой-то группе или певцу. Заведите странички на YouTube или на SoundCloud, чтобы концертный промоутер мог ознакомиться с вашим творчеством.

Большинство концертов начинающего певца будут оплачиваться разве что символически.

Так начала карьеру Билли Айлиш. В начале 2016 года она со своим братом Финнеасом выпустила релиз «Ocean eyes» на SoundCloud, и уже в конце года Interscope Records выпустил её сингл.

Шаги

Метод 1 из 2:

Получаем соответствующее школьное образование и профобучение

1. 1

   Закончите 4 курса колледжа или университета с музыкальной профилирующей дисциплиной. Возьмите курсы музыкального образования и обучения, истории музыки, теории музыки и музыкальной продукции.

   • Большинство колледжей и университетов требуют, чтобы у вас были музыкальные основы при подаче заявления о приеме, поэтому для вас будет плюсом, если вы умеете играть на музыкальном инструменте или петь.
   • Некоторые школы могут также потребовать от студентов пойти на прослушивание музыкальной программы в рамках процесса подачи заявки.

2. 2

   Определите свою специальность.

   Другие известные курсы включают в себя вокал для певцов или композиторов. Ваша специальность может помочь вам применить ваши знания в классе в зависимости от студенческого проекта.

   Большинство школ предлагают соответствующие факультеты, например, если вы играете на пианино или гитаре.

3. 3

   Воспользуйтесь практическими возможностями обучения.

   Узнайте, как учителя распределяют деятельность, такую как чтение музыки, репетиция песен или организация оркестра или джазового ансамбля.

   В зависимости от школьной программы, вам может понадобиться работать либо как студенческий учитель, либо наблюдать за опытным учителем музыки в классе.

Метод 2 из 2:

Получите сертификаты музыкального учителя

1. 1

   Если вы планируете преподавать в школе, то получите сертификаты. Следуйте инструкциям, в зависимости от государства, в котором вы живете, чтобы подать заявление на получение сертифицированной лицензии.

   • Государственные сертифицирующие организации и такие национальные организации, как Национальная Ассоциация преподавателей музыки, предлагают учебные программы и экзамены, которые необходимо сдать для сертификации.
   • Общие требования подачи заявления на сертификацию включают наличие степени бакалавра в области музыки. Организация лицензирования сможет оценить ваши знания музыки, а также вашу способность работать со студентами.

2. 2

   Поищите вакансии в школах.

   Вы можете найти работу, указанную под разными названиями. Существуют некоторые возможности для учителей, которые хотят сосредоточиться на общем музыкальном образовании или вокальном и хоровом обучении. Вы можете найти работу в музыкальной группе или как лидер оркестра.

   Большинство центров карьеры после колледжей, онлайн-сайты с вакансиями и ассоциации музыкального образования размещают свободные вакансии.

• Чтобы стать учителем музыки в старшей школе, необходимо иметь степень магистра или докторскую степень в области музыки.
• Зарплата учителя музыки часто зависит от степени образования. Начинающий учитель со степенью магистра получает, как правило, больше, чем начинающий учитель со степенью бакалавра.
• Убедитесь, что сейчас вы умеете играть на нескольких инструментах, а также знаете, как петь и что такое ноты.

Будьте очень, очень вежливыми

Да, конечно, вы не хотите общаться со своими фанатам как придурок. Я полностью вас понимаю. И очевидно – это хорошо. Не будьте засранцем. Когда мы говорим, что излишняя вежливость ни к чему не приведет – мы имеем ввиду, что, не имея мужества, невозможно взять себя в руки перед публикой. Иногда, даже чтобы добраться до сцены, придется пробивать себе дорогу с кулаками.

Ну, вы знаете… не в буквальном смысле. Кулаки снова сводится к эффективной маркетинговой кампании. Без нее вам просто не перед кем будет выступать. Конечно, можно надеяться на волшебный эффект очередного вирусного ролика, но в 99.99% случаев этого просто не произойдет.

Так что занимайтесь маркетингом и делайте это хорошо. Не бойтесь, что люди будут думать о вас, как об очередном надоедливом продавце, пытающемся впарить свои диск. Найдите подходящий способ распространения записей. Единственная разница между плохими и хорошими продажами в том, что первые будут раздражать людей, а вот при правильной подаче и хорошем продукте, продавцы не заметят, что им вообще приходится продавать. Поэтому убедитесь, что ваша музыка достаточно хороша, прежде чем начинать продвигать ее для большой публики.

А дальше остается только продавать. Ваша жизнь зависит от этого. Ну…по крайней мере ваша карьера в музыке.

Подождите, пока ваш трек ворвется в чарты сам по себе

Вы записали целый альбом. А потом еще один. И еще! И так до бесконечности! Наверняка у вас даже есть вирусная песня и не одна, да?! И вы ждете. И еще ждете… Ничего. Просмотры и скачки не зашкаливают. Что же случилось? Почему не произошел прорыв? Вам просто не удается написать качественный трек! Никто не любит вашу музыку! Все идет к черту! Но у нас есть хорошие новости. Скорее всего, проблема заключается в том, что вы просто не делаете достаточно, чтобы вас вообще услышали.

Если вы хотите быть успешными в музыкальной индустрии, на создание музыки должно уходить 20% всего времени. Только. Этого достаточно. Все остальное время должно быть посвящено продвижению себя как артиста. Нужно потратить достаточно много времени на создание стратегии, чтобы быть услышанным. Почти всегда это значит, что вам придется делать множество вещей, которые вы просто ненавидите. Идем дальше.