Работа «хореограф» в москве, 78 свежих вакансий

Что должен уметь хореограф

Эта непростая профессия предполагает постоянное взаимодействие со всеми членами труппы и строгий контроль над подготовительным процессом к выступлению. Хореографу придется находить общий язык не только с руководителями, но и с другими работниками сцены — осветителями и хореографами, чтобы максимально точно воплотить свои идеи.

Помимо подбора света, костюмов и причесок для своих подопечных хореограф, как правило, осуществляет следующие задачи:

1. развивает в танцовщиках эмоциональную составляющую, эстетический и музыкальный вкус;
2. создает репертуар, учитывая при этом желания зрителей;
3. участвует в культурно-просветительской деятельности;
4. проводит репетиции;
5. улучшает технику учеников и обучает их актерскому мастерству.

Главная задача хореографа состоит:

1. в формировании общей картины танца
2. ее реализация на практике.

Если сердце зрителя начинает трепетать и биться от восторга, значит, в постановке принимал участие действительно талантливый и ответственный хореограф.

Кто такой хореограф?

Хореограф – творец, деятель искусства, который перенимает опыт поколений и дополняет его новыми элементами. Он полностью отдает себя созданию новых уникальных хореографических номеров и их воплощению на сцене через танцевальные постановки.

На каждом этапе работы хореограф взаимодействует со всеми участниками постановки. Вместе с композиторами и дирижерами он работает над музыкальным сопровождением танца, определяя музыкальный настрой и продумывая соответствующие ему образы. Для полного представления о предстоящей работе он знакомится с литературной первоосновой, после чего продумывает костюмы и хореографические номера, которые танцоры репетируют под его чутким руководством.

Понятие хореография имеет древнегреческое происхождение («choreia» — пляска, «grapho» – описываю) и подразумевает искусство танца, взаимосвязанный комплекс движений и поз, согласовывающихся между собой и образующих танцевальный эпизод или полноценный танец посредством особых аллегорий. Именно на хореографии сосредотачивается жизнь и деятельность хореографов.

Становление этой профессии длилось на протяжении веков. Еще до нашей эры танцы составляли часть обрядов и ритуалов, а в дальнейшем они были отнесены к одному из видов искусства. Элементарные движения в такт музыке или сложные «Па» позволяли народу выразить свои эмоции и отражали национальный колорит. Танцевальные обычаи каждого народа постепенно преобразовывались, дополнялись, совершенствовались – это обусловило потребность в выделении профессии хореографа.

Простым крестьянам, естественно, было не до разучивания новых постановок, и они вполне обходились собственными умениями, которые они демонстрировали после тяжелого рабочего дня в веселых хороводах. Но для представителей знати хореография играла значимую роль. Ведь ни один бал не обходился без грациозного и слаженного исполнения вальса. Кроме того, на многие приемы во дворцы приглашались танцоры, развлекающие публику своими выступлениями. Поэтому человек, умеющий придумать оригинальный танец и способный скоординировать своих подопечных, был просто необходим.

Подчеркнем, что наибольшую популярность и отделение в отдельную профессию специальность «хореограф» получила только в последние несколько десятилетий. В основные обязанности хореографа сегодня входит:

• Создание и обсуждение композиции.
• Участие в кастингах по отбору танцоров и распределение конкретных образов с учетом умений и навыков каждого из них.
• Выбор декораций, костюмов и музыки.
• Посещение репетиций для обучения танцоров и отработки техники.
• Обеспечение выступлений участников своей группы в концертных программах.
• Преподавание разных видов танца.

Качества хорошего хореографа

Чтобы работать хореографом, необходимо обладать определенными личностными качествами. В их число входит:

1. отличные организаторские способности;

2. требовательность, выдержка;

3. творческое мышление;

4. великолепный музыкальный и эстетический вкус;

5. умение искать и воплощать идеи посредством танца;

6. умение находить общий язык с разными людьми (для творческой постановки хореографу требуется общаться с группой, костюмерами, визажистами, продюсерами и т.д.);

7. знание взрослой и детской психологии и физиологии;

8. умение отлично танцевать;

9. желание совершенствоваться, быть в курсе современных тенденций и пр.

Хореограф – это творческая профессия, требующая от специалиста любви к своей работе.

Работа хореографом отнимает много времени, что стоит учитывать при выборе профессии. К этому стоит добавить, что не все специалисты добиваются больших успехов и высокой заработной платы: чтобы получить желаемое, требуется много работать, проявлять себя в качестве профессионала, участвовать в международных конкурсах и пр.

Таким образом, профессия хореограф – это творческая востребованная специальность, требующая постоянного развития внутреннего потенциала, поддержание физической формы, отличного здоровья, наличия определенных личностных качеств.

Кто может стать хореографом

Стоит дать описание основных качеств, которыми должен обладать человек, который желает стать профессиональным хореографом. В их число входят:

• великолепное здоровье;
• высокая коммуникабельность;
• отличный музыкальный слух;
• творческие и артистические навыки;
• самовыражение;
• управление своими эмоциями и темпераментом;
• требовательность к себе;
• высокая самоорганизованность;
• не бояться публики.

Одновременно стоит рассмотреть и те требования, которые предъявляются к специалисту:

• всегда поддерживать себя в отличной физической формы;
• хорошо разбираться в различных направлениях и стилях танца;
• не помешает хорошее знание и умение использовать на практике одного или нескольких иностранных языков;
• уметь правильно подбирать костюмы для выступлений;
• знать основы психологии и конфликтологии, чтобы своевременно разрешать возможные конфликты внутри коллектива;
• быть хорошим организатором, так как от хореографа зависит, будут его ученики или он сам участвовать в конкурсах или выступать на различных мероприятиях.

Отсюда вытекают все возможные плюсы и минусы, благодаря которым человек может определить, способен он быть хореографом, или это лучше оставить для других.

Итак, хореограф кто это такой? Профессиональный танцор, который готов поделиться своим мастерством со всеми желающими танцевать.

Возможно вам будет интересна статья: Снайпер кто это такой, чем занимается, описание профессии

«До $ 20 в месяц»: как формировать цены на абонементы

Танцевальный сезон в DSO начинается с сентября и заканчивается в июле. За это время у нас танцует примерно 100–150 человек, но всегда существует текучка из-за того, что есть абонементы и на месяц.

Полный сезон обычно тренируются 60−70 танцоров. При площади зала в 40−50 «квадратов» одновременно в зале занимаются от 6 до 15 человек. Для сравнения: в Минске средняя проходимость студии за день — 150−200 человек.

Цена за абонементы — 30, 50 и 65 рублей ($ 10–20) в зависимости от количества занятий: 4, 8 или 12. На зарплаты преподавателям уходит примерно 40% от выручки, администраторам — 15%. Фиксированной зарплаты ни у кого в нашем коллективе нет. Коллектив — это 10 человек на два города. Из них 2 администратора, остальные — танцоры-педагоги.

Как продавать и оптимизировать бизнес-процессы?

Если у предпринимателя есть планы на масштабирование, в компании неизбежно должны появиться два элемента: 

• отдел продаж, 
• автоматизация. 

Отдел продаж в студиях — это редкость. Я много раз задумывался, нужен ли он нам, и пришел к простой истине — каждый должен заниматься своим делом. 

Мы, как продюсерский центр для хореографов, должны обеспечивать трафик учеников, и для этого нужны специалисты. Наличие отдела продаж в нашей школе — еще одна причина для хореографов быть с нами. 

Сегодня у нас в штате пять менеджеров по продажам. Они занимаются только обработкой лидов и отправлением людей на пробные уроки. Их задача — совместно с преподавателем сделать продажу. 

С отделом продаж мы работаем уже год. Сейчас половина нашего ежемесячного дохода — это новые ученики. Это значит, что мы умеем привлекать клиентов в студии. Теперь в планах так же качественно выстроить работу по удержанию. Во многом для этого нужна автоматизация. 

ИТ в бизнесе, если он хочет развиваться, неизбежны. У меня сразу была масштабная идея — весь город должен танцевать только у меня. Поэтому я готовил почву для расширения и автоматизации. Этим вопросом я стал заниматься со второго года работы проекта

Мне было важно держать всю клиентскую базу в одном месте, содержать ее в порядке. 

Ученики 

Изначально я вкладывался в разработку собственной системы, потому что десять лет назад нишевых ПО для нашего бизнеса не существовало. 

Знакомые программисты написали программу под мои требования на базе 1С. На ней мы проработали несколько лет и потратили около 500 тысяч рублей на разработку. В итоге от этой затеи пришлось отказаться, потому что история стала дорогой, а на рынке за это время появились отраслевые решения. 

Сейчас мы работаем на учетной системе Mobifitness, а также с мобильным приложением и личными кабинетами для тренеров от этого разработчика. Я выбирал программу по трем критериям:

• специфика своего бизнеса (есть контроль расписания, контроль посещения, учет абонементов);
• удобство (решение должно быть понятным, чтобы знакомить с ним новых сотрудников не составляло труда); 
• приложение. 

В моем случае ключевым фактором стало наличие у разработчика клиентского мобильного приложения. Я считаю, это хороший имиджевый элемент для школы танцев — «записывайтесь на занятия в нашем мобильном приложении».

Мобильное приложение 

Для продаж мы используем amoСRM. Все наши системы интегрированы между собой. Поддержка пяти филиалов школы обходится в 33 тысячи рублей в месяц.

ИТ-решения позволяют оптимизировать процессы.

Работа хореографом и профессиональные обязанности

Задачи хореографа могут варьироваться в зависимости от места работы. Как правило, специалист данного профиля выполняет следующие обязанности:

1. занимается отбором и оценкой танцоров;

2. тренирует группу;

3. готовит коллективные и индивидуальные постановки, проводит репетиции;

4. подбирает музыку, костюмы, прически и пр. для танцевального произведения;

5. присутствует на выступлениях группы;

6. выполняет административную работу (занимается составлением отчетов и т.д.).

Для работы хореографом требуется постоянно тренироваться лично, чтобы поддерживать отличную физическую форму, следить за последними тенденциями в области танцев, оттачивать художественное мастерство в качестве руководителя группы, танцевальную технику учеников.

Как оформить договорные отношения

Может быть три варианта.

Первый – не заключаете договор. По сути, вы договариваетесь на словах. Но все равно я рекомендую фиксировать ваши разговоры хотя бы в переписке в мессенджерах или по почте. Это нужно на случай, если вы где-то что-то забыли, о чем договаривалась. Всегда можно вернуться и прочитать, чтобы не возникло недопонимания.

Второй вариант, когда вы заключаете договор. Я рекомендую заключать договор ГПХ, когда вы не нанимаете учителя, а договариваетесь с ним на сдельную оплату. В этом случае все налоги, страховые взносы преподаватель берет на себя сам и самостоятельно с этим разбирается. Вы платите только фиксированную стоимость часа или часов в месяц.

Третий вариант максимально простой. Вы договариваетесь как два индивидуальных предпринимателя, два юридических лица. Он оказал вам услуги и все. Никаких налогов, никакого официального оформления и дополнительных трат у вас не будет. Каждый платит налоги сам за себя. Именно этот вариант я рекомендую выбирать, чтобы избежать лишних трат и постараться извлечь максимальную прибыль для себя.

Профессия хореограф: плюсы

Профессия хореограф имеет множество преимуществ, главным из которых является востребованность
. Сегодня очень популярны различные танцевальные шоу, артисты активно привлекают к своим концертам танцоров и хореографов, чтобы выступление получилось ярким, содержательным и интересным. Кроме того, хореографов привлекают к съемке телевизионных передач и фильмов в качестве консультантов и постановщиков номеров. Шоу бизнес – весьма прибыльный вид бизнеса, потому те люди, которые работают в нем, получают солидные гонорары. Чем более знаменит хореограф и чем больше известных танцевальных постановок у него на счету, тем большие деньги он в итоге зарабатывает.

Хореограф не привязан к какой-либо стране
, в отличие от юрисконсультов или бухгалтеров, образование он может получить в Италии, а зарабатывать в своей родной стране или же вообще уехать в Турцию и ставить номера в ночном клубе, развлекая туристов.

Работая хореографом, можно объездить весь мир
. Если в профессии достигнуто немало, то количество приглашений в качестве хореографа будет достаточным для того, чтобы увидеть весь мир. Также нередко танцевальные коллективы устраивают гастроли по разным городам и странам. В ходе подготовок к шоу хореографы знакомятся с разными людьми, перенимают их опыт, посещают различные мастер-классы и таким образом совершенствуют свои навыки, а шоу-программы делают более интересными. У хореографов очень насыщенная жизнь, они не сидят в офисе, их работа – это постоянное общение, репетиции, тренировки и поездки.

Быть хореографом – значит быть в постоянном движении
, тренировки благотворно сказываются как на фигуру, которая остается стройной и подтянутой, так и на самочувствие и психологическое состояние, потому как танцы предоставляют свободу, ты занимаешься любимым делом, получаешь за это деньги и невероятное удовольствие. Постоянные занятия спортом благотворно действуют на состояние здоровья и укрепление иммунитета.

Участие в танцевальных шоу и конкурсах вознаграждается более чем достойно, а получение наград, грамот и кубков заставляет двигаться вперед и добиваться больших высот. Преимуществом работы хореографом является и то, что человек получает славу и признание
. Удачно поставленный танцевальный номер всегда по достоинству будет оценен зрителем, а его любовь и овации заряжают положительной энергией.

Говоря о хореографии как о способе заработка денег, никто не сможет сказать, что работать в этой сфере его заставили родители, занятия танцами – это увлечение, которому отдают много времени и усилий. Нет ничего лучше заниматься любимым делом и получать за это деньги
.

Профессионал всегда найдет новые цели в танцевальном бизнесе, ведь все не ограничивается только хореографией. Можно открыть свою танцевальную школу, можно давать частные уроки, а можно поставить уникальное танцевальное шоу и объездить с ним весь мир.

«Ты что, реально решила зарабатывать танцами?!»: как стартовать без поддержки

В моем окружении никто не занимался бизнесом. Поэтому и особой поддержки для своей идеи открыть школу танцев я не получала. Мне говорили: «Куда ты лезешь? Зачем оно тебе надо? Ты решила зарабатывать деньги танцами, серьезно?!» С таким негативом и сомнениями было трудно справиться. Но любовь к родному городу и танцам победила.

Я самостоятельно начала искать, как составлять бизнес-планы, решила изучить работу танцевальных студий Минска. Смотрела на то, как там преподают педагоги, как выстраивают системы абонементов.

Раз в месяц покупала безлимитный абонемент в одну из студий — и ходила ко всем преподавателям.Пыталась перенять положительный опыт и сразу же найти ошибки, которые совершать не стоит.

Так и стартовала моя школа танцев DSO. Мне не пришлось брать кредиты или искать инвесторов. К 2015 году у меня уже имелась «подушка безопасности» примерно в $ 1000. Этой суммы было достаточно для аренды помещения в Островце, небольшой рекламы и запуска. К тому же я начала более экономно тратить деньги — например, на бензин и развлечения стало уходить меньше. Окупились мои вложения в первую студию примерно за 3−4 месяца.

А дальше

Самый важный момент, когда вы уже сработались – не потерять преподавателя. Не довести до ситуации, чтобы он у вас увел группу куда-то в другой зал.

Очень важно всегда думать о мотивации – что вы можете предложить. Подумайте, почему преподаватель может работать у вас, а не пойдет открывать свой зал

В чем ваша ценность.

Я предлагаю из самых успешных учителей делать своих партнеров, совладельцев. Старайтесь замотивировать преподавателя так, чтобы ему было выгодно у вас работать.

Самое первое, что можно сделать – повысить ставку. Не получиться платить больше, чем ваша рентабельность. Вы не можете отдать деньги, заложенные на аренду зала, рекламу и так далее. И когда ставка достигает максимума, нужно придумать, как дальше мотивировать, если вы не хотите потерять человек.

Я предлагаю мотивировать в проценте от общей прибыли студии. Также можно оплачивать преподавателю его обучение. Например, когда топовые учителя студии за ваш счет на мастер-классах, участвуют в фестивалях. Это классная практика, держит преподавателей и это можно эффективно использовать.

Сколько зарабатывает хореограф

Плюсы и минусы профессии

В профессии хореографа есть свои плюсы и минусы. К положительным сторонам относятся:

• развитие творческого потенциала;

• работа с творческими людьми;

• востребованность профессии;

• возможность карьерного роста (открытие собственной школы танцев, работа по совместительству с киностудиями и т.д.);

• есть возможность работать после выхода на пенсию (в качестве консультанта, члена жюри и т.д.).

К минусам профессии можно отнести:

• постоянные личные тренировки;

• высокая вероятность получить профессиональную травму;

• частые командировки;

• возможные конфликты с танцорами, руководителями и пр.

Сегодня расскажу о том, как собрать классную команду в свою школу танцев: где найти преподавателя, как разобраться, подходит он вам или нет и правильно договориться об оплате.

Заработная плата у постановщиков танцев

Средний заработок у хореографа в России на 2017 год — 32 тыс. руб. в месяц.

Наибольшие зарплаты — 90 тыс. руб., а наименьшие — 20 тыс. руб за месяц.

Статистика, сколько платят в среднем хореографу в разных городах России:

• Москва — 30-90 тыс. руб.;
• Санкт-Петербург — 20-80 тыс. руб.;
• Ленино — 13 тыс. руб.

Оклады в США

Бюро статистики труда США сообщает о средней годовой зарплате хореографа на 2017 год в размере 53 500 долларов.

Наиболее высокооплачиваемые хореографы зарабатывают 95 500 долларов в год, а самые низкооплачиваемые получили 21 500 долл. США.

Среди городов наибольшие годовые доходы у танцевальных постановщиков в Нью-Йорке — 91 000 долл. и Калифорнии — 70 000 долл.

Какую прибыль приносит работа в других странах:

• Казахстан: 65-185 тыс. тг.;
• Украина: 4,5-17 тыс. грн.;
• Беларусь: 370-1400 бел. руб.

Основные задачи профессионального хореографа

Рассматривая профессию хореограф в целом, стоит сказать, что больших результатов в этом виде деятельности добиваются люди, которые обладают определенными художественными талантами и навыками. Они должны быть достаточно пластичными и гибкими, чтобы уметь выполнять определенные движения. На первое место выходит чувство ритма, отличный художественный вкус.

Учитывая все это можно перечислить чем занимается хореограф в процессе свой трудовой деятельности:

• занимается отбором талантливых детей или взрослых, способных заниматься хореографией;
• проводит занятия для детей и взрослых согласно составленного плана;
• разрабатывает и ставит танцевальные выступления, отрабатывает с учащимися практические занятия по искусству танца;
• занимается совершенствованием техники танца со своими учениками;
• разрабатывает планы по проведению индивидуальных и групповых занятий, и воплощает их в жизнь;
• развивает в учениках пластику, обучает эстетике в танце;
• помогает правильно подобрать костюмы для выступлений.

Чем выше профессионализм у хореографа, тем больше шансов, что он будет успешен в этом нелегком деле. Например, хореограф может создать свою группу профессиональных танцоров, с которой начинает гастролировать, демонстрируя все прекрасное, что есть в танце.

Кому подходит профессия

Прежде всего, необходимо обладать профессиональными качествами, о которых будет сказано ниже, а также соответствовать некоторым требованиям:

1. Желательно владеть несколькими различными видами танцев.
2. Возможность уделять большое количество времени работе (часто даже в ущерб личной жизни и свободному времени).
3. Хорошее знание психологии и педагогики (в случае работы с детьми).
4. Дополнительным бонусом будет знание иностранного (желательно английского) языка, если вы планируете работать в гастролирующем коллективе.
5. Хорошее знание как репертуаров классических композиторов, так и современных веяний в музыке.
6. Желательно обладать музыкальным чувством, чтобы иметь возможность соединять различные стили. Сейчас очень востребована эклектика — к примеру, хип-хоп или рок в соединении с классикой.
7. Коммуникабельность в отношении подопечных (и их родителей, если речь идёт о детях), а также техперсонала, художника по костюмам, гримёра и др.
8. Требовательность и умение добиваться результата.
9. Помимо всех вышеперечисленных качеств, хореографу крайне желательно иметь знания в таких элементах постановки: свет, костюм, макияж, причёска, декорации, а также уметь всё это соединить в гармоничную композицию.

«Была девочка с мечтой, а теперь анализирующий человек»: как я открыла вторую школу

Вторую свою школу я открыла в сентябре 2020 в Молодечно всего за два месяца. Потому что первую школу открывала девочка с большой мечтой, вторую — анализирующий человек. Я понимала, на что мне нужны ресурсы и в каком объеме.

Почему выбрала Молодечно? Этот город у меня ассоциируется с детством. Девятнадцать лет назад мы с мамой приезжали в центральный универмаг Молодечно раз в полгода. Это было большое здание с кучей магазинов и крутыми вещами. Сейчас я арендую зал в этом здании. Сказать, что от осознания этого я кайфую — ничего не сказать.

Фото: личный архив

Кроме того, что это место, которое ассоциируется у меня с семьей, выбор пал на Молодечно потому, что там жила лучшая подруга, которая часто звала меня в гости.

Спустя пару лет я выросла, присмотрелась к городу и поняла, что в нем действительно не хватает хорошей танцевальной школы в жанре street style. Это дало мне возможность стать первой на рынке, тем более мне уже хотелось расширяться.

Я даже хотела нанять таргетолога, чтобы сразу запустить рекламу, но никто не взялся, потому что слишком маленький объем работы.

Ну, здравствуй, Питер

В 23 года Владимир Сидоркин уехал из Астрахани в Санкт-Петербург. Город стал для него мал, а его настроения больше не были в унисон с мироощущением парня. «Город хороший, но не по мне сшит», — говорит он.

Переезд прошел идеально, рассказывает собеседник Финтолка, но из-за стресса от смены обстановки и необходимости стахановскими темпами зарабатывать деньги он много потерял в весе.

Переезжал из Астрахани Владимир наудачу — понял, что вырос из этого города и что нужно двигаться дальше. Выбор стоял между Москвой и Питером. В столице молодой человек бывал почти каждый год, там живут друзья, но особой любви к этому городу не было. А все знания о Питере ограничивались фотографиями из Гугла. В общем, поехал в неизвестное для себя место. И не ошибся. Влюбился в Петербург с первого взгляда. И даже сейчас, когда в копилке Владимира 30 стран, он не встречал места, которое бы поразило больше, чем Санкт-Петербург.

Владимир Сидоркин, танцор, модель:— Из Питера я переехал в Москву на год по контракту, но так и не смог перебороть свою нелюбовь к ней. Вернулся в северную столицу, прожил там еще три года, в общей сложности — шесть лет, а потом понял, что больше не вижу себя человеком, живущим в России. Я люблю Мальту, Испанию. Но в Европе кризис, работы нет даже для местных жителей, не то что для приезжих. Как танцору мне очень хотелось переехать в Лос-Анджелес. Но я настолько хотел туда попасть, что слепо пробивался в консульство. В итоге получил пять отказов, и в Америку мне был путь закрыт. Стал изучать Канаду. Съездил туда и понял, что это страна, открытая ко всему, потрясающее место. Канада крайне доступна для эмиграции. Ей 150 лет, в принципе, ее построили эмигранты. Там, по сути, три поколения эмигрантов живет. То есть приехала бабушка, и сейчас ее внуки тут бегают, и они канадцы. Здесь никто не знает, как выглядят канадцы, потому что это китайцы, индусы, русские, украинцы. Тут, кстати, самая большая украинская диаспора.

Если и вы подумываете об
эмиграции, то наш собеседник советует непременно попробовать, но не
рассчитывать, что это будет просто.

Обязанности на работе

В эту профессию идут не только недавние выпускники специализированных вузов. Постановкой номеров и работой с исполнителями занимаются практикующие танцоры, спортсмены (фигуристы и гимнасты), а также отошедшие от активной гастрольной деятельности танцовщики, которые знают все о хореографии не понаслышке. В трудовые обязанности специалиста входит:

• обучение танцевальному мастерству учащихся или студентов на профессиональном уровне;
• развитие в них эмоциональности, музыкального и эстетического вкуса;
• работа над совершенствованием их техники;
• постановка групповых и индивидуальных номеров;
• организация и проведение репетиций с задействованными танцовщиками;
• подбор для каждого участника номера костюмов, макияжа, причесок;
• формирование актуального репертуара, удовлетворяющего запросы публики;
• культурно-просветительская работа.

Хореограф продумывает общую концепцию постановки, составляет ее схему, а затем наполняет ее музыкой, эмоциями, тщательно прорабатывая индивидуальную партию с каждым исполнителем. Могут использоваться как переделанные известные номера, так и новые замыслы. Чтобы на выходе получилось качественное шоу, хореографу необходимо работать в тесном контакте с другими работниками сцены: звукорежиссерами, гримерами, визажистами, осветителями, музыкантами. Проконтролировать нужно каждую мелочь, поскольку за конечный результат будет отвечать именно он.

Как понять, подходит вам соискатель или нет

Первое, на что нужно обратить внимание – профессионализм, есть ли у соискателя опыт. Безусловно, большой плюс, если танцор уже преподавал

Но если нет – это не страшно.

Второй параметр – харизма. Если вам человек понравился, вам хочется с ним общаться, скорее всего, вашим ученикам также захочется с ним взаимодействовать. Следовательно, харизма есть – берем. Харизмы нет или неприятно с человеком общаться – сразу отказываемся, потому что вы скорее всего не сработаетесь.

И третье – это инициативность

Если преподаватель хочет готовить учеников, достигать каких-то высот, делать номера, мероприятия внутри студии – очень большой плюс и на это стоит обратить внимание

Где учиться на хореографа?

Вариантов несколько.

Школьники могут пройти обучение в академии или танцевальной студии. Подготовка специалистов в сфере танцевального искусства часто начинается уже с 7-10 лет — в частности, это касается артистов балета.

Куда пойти учиться

• В колледж, училище или техникум. Вы получите среднее профессиональное образование (СПО). Во многих колледжах принимают на обучение детей с 13-14 лет, учеба длится в среднем 4-5 лет. При поступлении нужно пройти творческий экзамен или конкурсный отбор.
• В академию, институт или университет. Вы получите высшее образование (ВО). Срок обучения — 3-4 года на бакалавриате и дополнительно 2-3 года на магистратуре (по желанию). Заочное обучение длится дольше очного. Для поступления обычно сдают русский язык, обществознание и творческий экзамен.

Если у вас уже есть ВО или СПО по любому профилю плюс вы обучались в танцевальной студии, но вам не хватает навыков преподавания, обратите внимание на курсы профпереподготовки. Учиться можно дистанционно*

Важно: на программах профпереподготовки вас будут учить не танцевать, а преподавать танцы!

Обратите внимание на программы АНО «НИИДПО»:

Педагог-хореограф. Преподавание хореографии детям и взрослым

340 часов (2 мес.)

Квалификация: Педагог дополнительного образования в области хореографии

14700 руб. 7400 руб.

Отправить заявку

Подробнее о курсе

Вы узнаете, как преподавать на законных основаниях, о каких требованиях, законах и нормах нужно помнить, как разрабатывать и использовать образовательные программы, как обучать классическому, спортивному и другим видам танцев, как готовить танцоров к выступлениям:

Руководитель хореографического коллектива. Традиционные и инновационные методики развития творческих способностей детей

340 часов (3 мес.)

Квалификация: Руководитель хореографического коллектива

12500 руб. 7100 руб.

Отправить заявку

Подробнее о курсе

Вы узнаете, как создать сплоченный детский коллектив, как развить у ребят чувство единства в танце, как сформировать у детей безупречный вкус и обучить их искусству импровизации. Вы разберетесь в возрастной психологии и поймете, как мотивировать учеников с разными характерами и целями, как поддерживать здоровую атмосферу в коллективе.

После окончания обучения вы получите диплом государственного образца и сможете преподавать танцевальное искусство.

Отдельные темы и вопросы можно проработать на курсах повышения квалификации для хореографов. Например:

Методика постановки различных видов танцев и проведения хореографических выступлений с детьми дошкольного возраста

108 часов (1.5 мес.)

7200 руб. 2953 руб.

Отправить заявку

Подробнее о курсе

Режиссура постановки танцев в детском коллективе

108 часов (1 мес.)

6900 руб. 3691 руб.

Отправить заявку

Подробнее о курсе

Поскольку обучение проходит в онлайн-формате, нет необходимости приезжать в институт. Почитайте подробнее о поступлении и процессе обучения. Остались вопросы? Обратитесь к специалистам приемной комиссии АНО «НИИДПО».

Специализация, карьера и перспективы

Специализация у хореографов может быть следующей:

• бальные танцы;
• балетмейстер;
• художественная гимнастика;
• народные танцы и танцы различных национальностей;
• театральные постановки;
• фигурное катание и танцы на льду;
• современные танцы;
• цирковое искусство.

Что касается перспектив, то следует сказать, что занятость у представителей описываемой профессии может быть различной. Начинающим хореографам, без опыта работы, часто предлагают вакансии, условием которых является свободная занятость. Такие предложения не очень привлекательны в плане зарплаты. Достаточно большое количество молодых специалистов дополнительно преподают, дают частные уроки, танцуют, чтобы получать больше денег. Но, набравшись опыта, можно рассчитывать на повышение заработной платы.

Если вы решите найти работу в крупном городе, со временем вы можете попасть на телевидение в качестве постановщика какого-то шоу. Это отличный карьерный рост: после того как ваше имя начнут узнавать, заработки станут на порядок выше.