Художник-график

Содержание:

Обучение на художника компьютерной графики

Наиболее подходящая специальность для овладения этой профессией – «Графика» (код 54.05.03). Чтобы поступить в вуз по этому профилю, необходимо успешно сдать ЕГЭ по русскому языку, математике и истории. Большинство учебных учреждений также проводят вступительные творческие испытания (по живописи, рисунку или композиции). Обучение длится 6 лет и чаще всего проводится только в очной форме.

Школа компьютерной графики

Это одно из учебных учреждений, которые могут стать ответом на вопрос о том, где получить профессию художника компьютерной графики, если времени на вуз нет, или если вузовского образования оказалось недостаточно. Здесь проводят различные курсы (по работе с Photoshop, 3D Studio Max, V-Ray и т.д.), в рамках которых можно получить полезные практические навыки.

Особенности профессии

Художник анимации – талантливый фантазер, который умеет визуализировать самые сложные задачи. Он изучает сценарий, получает указания от режиссера, тесно сотрудничает с коллегами. Во время работы художник анимации решает следующие задачи:

  • создает концепцию и эскизы, а также вносит в них правки;
  • занимается отрисовкой сюжетов и персонажей;
  • использует элементы компьютерной графики для создания 3D-проекций;
  • принимает участие в разработке концепции, может давать рекомендации по корректировке сценария;
  • определяет стиль композиции, работает с цветовой гаммой;
  • занимается созданием графического сюжета.

Обязанности напрямую зависят от компетентности и дополнительных знаний художника анимации. В крупных проектах он может заниматься исключительно анимацией и графикой, в небольших – курированием всех процессов, связанных с визуализацией. Художник анимации может не иметь высшего образования, однако навыки рисования крайне важны. Специалисты без профильной подготовки могут не добиться успеха или принимать участие исключительно в малобюджетных проектах.

Условия поступления

Начиная с периода появления искусства иллюстрации по сегодняшний день специалисты-графики пользовались уважением, выполняя социально значимую, творческую работу, к выполнению которой обращались выдающиеся художники, мастера, живописцы, графики, однако, очень редко графика становилась для них основным направлением профессиональной деятельности. Подобное положение сохранялось и в первые годы существования Советского Союза. Можно сказать, что как профессия специальность художника-графика появилась лишь в последние полвека. На сегодняшний день обучением будущих специалистов направления занимаются многие отечественные вузы, для поступления в которые необходимо подготовиться к сдаче следующих вступительных испытаний:

  • русский язык;
  • история;
  • математика (профильный);
  • творческий экзамен (по рисунку, живописи, композиции).

Плюсы и минусы

Идеальных профессий попросту не существует. Везде есть свои подводные камни. Относительно профессии художника очень многое зависит от сферы работы. Но есть общие плюсы и минусы.

Плюсы:

  • возможность реализовать творческий потенциал;
  • шанс найти работу со свободным графиком, без привязки к офису;
  • в случае, если вы достаточно талантливы, трудолюбивы, умеете презентовать свои работы – поиск прибыльной работы в интересной сфере не составит труда, художники сейчас нужны во множестве областей, главное – все взвесить, найти свою.

Минусы:

  • с большой вероятностью придется столкнуться с кранчами и работой в сжатые сроки;
  • никто не гарантирует, что ваши работы будут иметь спрос;
  • художник-фрилансер должен понимать, что нестабильные доход и занятость какое-то время будут его верными спутниками;
  • критика, соблюдение сроков, нестабильность – почти 100% гарантия стресса.

Особенности профессии

Понятно, что вакансии художника компьютерной графики предполагают свободное владение современными гаджетами (графическим планшетом – в обязательном порядке) и различным программным обеспечением. Другими словами, от такого специалиста требуются не только отличные художественные способности, но и не менее развитое умение пользоваться техникой, поскольку специфика рисования на планшете существенно отличается от особенностей рисования вручную. Основные рабочие обязанности художника компьютерной графики следующие:

  • Разработка идеи и замысла графического материала, создание предварительных набросков и эскизов.
  • Презентация макетов, эскизов, задумок касательно будущего графического материала, обсуждение его с заказчиками, внесение корректировок.
  • Создание авторских художественных произведений в электронном формате.
  • Использование современных инструментов, устройств и программ, позволяющих создавать графические изображения и оформление для различных видов проектов.
  • Работа в сотрудничестве со специалистами в области мультипликации, производства печатной продукции, оформления плакатов и книг.
  • Оценка, экспертиза и художественная критика произведений изобразительного искусства, полиграфической продукции, фильмов, мультфильмов, рекламных роликов.

Работодатели обычно не слишком интересуются обучением художников компьютерной графики основам классической живописи. Но опытные специалисты подтверждают, что без традиционного художественного образования добиться успеха в этой отрасли будет сложнее (хотя одного его и не достаточно).

Какими личностными качествами должен обладать художник?

Обязательное условие, без которого не бывает ни одного художника – наличие соответствующего таланта. Он является основой всей профессиональной деятельности, поэтому при его отсутствии даже самое лучшее образование не сделает человека успешным. Не менее важными качествами в профессии являются:

  • пространственное воображение,
  • фантазия,
  • наглядно-образное мышление.

Эти качества позволяют художнику увидеть мир иначе и отразить свое восприятие на холсте. В этом также способствует наблюдательность и способность выделять уникальные детали в окружающей среде.

Для художника характерно наличие развитой интуиции, чувства гармонии и хороший художественный вкус. Эти качества отличают талантливого человека от любителя, дают более глубокое представление о сущности явлений. Чтобы полностью передать свои эмоции, нужно иметь хорошее цветовосприятие и уметь различать богатую палитру оттенков.

Терпение занимает далеко не последнее место в профессии. В паре с целеустремленностью оно помогает переживать тяжелые времена, связанные с отсутствием вдохновения или заказов. В большинстве случаев художник продает себя самостоятельно, поэтому от его умения правильно преподносить себя и налаживать контакт зависит продвижение в профессии. Иногда способность идти на компромисс, подстраиваться под требования заказчика положительно влияет на работу, хотя немногие мастера готовы переступить через свои амбиции.

Knower online school

Online школа компьютерной графики. Их курсы — это технологичные и продуманные учебные комплексы, которые позволяют в короткий срок освоить необходимые навыки
или улучшить уже имеющиеся. Обучение проводят практикующие специалисты и каждый из них заинтересован в вашем успехе!

Не знаете, с чего начать обучение?

  1. Запишитесь на курсы. Ознакомьтесь со списком курсов,
    выберите интересный для себя
  2. Смотрите вебинары. Смотрите бесплатные вебинары
    и узнавайте все о последних новинках в сфере 3D графики
  3. Получайте рекомендации. Выполняйте домашние задания
    и консультируйтесь с преподавателями

Выдающиеся графики и их известные работы

Величайший мастер западноевропейского Ренессанса Альбрехт Дюрер является одним из основателей гравюры. Его самые знаменитые работы на меди – «Рыцарь, смерть и дьявол» (1513), «Св. Иероним в келье» и «Меланхолия» (1514).

Великий итальянский художник и ученый эпохи Возрождения Леонардо да Винчи был неподражаемым рисовальщиком. Его огромное графическое наследие включает: подготовительные рисунки к картинам, изображения животных и растений, иллюстрации к техническим разработкам, рисунки к трактатам.

Итальянский архитектор и скульптор эпохи барокко Лоренцо Бернини, считается одним из родоначальников искусства карикатуры: он создал серию остроумных шаржей, а также замечательные этюды собственного лица.

Известнейший голландский живописец Рембрандт является реформатором искусства гравюры, которую он поставил на один уровень с живописью. Наиболее известные его офорты – т.н. «Лист в сто гульденов» (1643-1649), «Три дерева» (1643), «Три креста» (1653).

Испанский художник и гравер Франсиско Гойя считается одним из самых оригинальных художников- графиков. Большинство его работ – это офорты. Его графические работы объединены в большие серии (самая первая и самая знаменитая – «Капричос», 1798).

Значительное влияние на европейское искусство оказало творчество японского гравера Хокусай Кацусика. В период своего творческого расцвета (1820-1830- е гг.) он создал серии больших станковых гравюр: «Сто видов Фудзи», «Виды замечательных мостов различных провинций» и др.

Великий голландский художник Винсент Ван Гог создал большое количество графических работ: зарисовки пером и карандашом, эскизы к картинам и отельные работы. Он применял разнообразные выразительные средства: уголь, мел, сепию, графитовый карандаш, белила, цветные чернила, тушь, гуашь, акварель.

Французский художник Анри де Тулуз-Лотрек поднял жанр рекламного плаката до уровня высокого искусства

Печатная графика заняла в его творчестве очень важное место. За период с 1891 по 1899 г. он исполнил около 350 эстампов и афиш (самая известная – «Японский диван»)

он исполнил около 350 эстампов и афиш (самая известная – «Японский диван»).

Среди 50 тысяч работ величайшего художника 20 века испанца Пабло Пикассо насчитывается 18 тыс. гравюр, 149 альбомов с рисунками и больше 7 тыс. самостоятельных рисунков. Визитная карточка художника – плакат «Голубь мира» (1949).

В творчестве испанского художника- сюрреалиста Сальвадора Дали графика занимает отдельное место. Лейтмотивом его графических работ являются абсурдные образы людей и животных, а также игра с формами и объемами. Он создал более 200 офортов. Иллюстрации к «Божественной комедии» признаны лучшими произведениями художника в области книжной графики (1951- 1964).

Василий Суриков

Русский живописец, известен как мастер композиции, его полотна отличались особым размахом, масштабностью.

История Сурикова необычна и интересна. Его семья была не богата, денег на обучение не было. Однажды его рисунки увидел енисейский губернатор. Он нашел человека, который смог помочь Сурикову.

Уже во время обучения он придавал большое значение композиции. Василию даже дали прозвище «Композитор».

Он написал множество выдающихся картин, работал над оформлением Храма Христа Спасителя (фрески). Василий Суриков прожил 68 лет и скончался от ишемической болезни сердца.

Даже серьезные проблемы со здоровьем не стали препятствием для художника, в последние годы своей жизни он по-прежнему занимался любимым делом.

Самые знаменитые картины: «Утро стрелецкой казни», «Боярыня Морозова», «Взятие снежного городка».

Оплата труда

Доходы художника зависят от места его работы, специализации, востребованности и известности. Свободные художники имеют нерегулярный доход: годами могут ничего не зарабатывать, а в считанные недели получить огромный гонорар. Художники, работающие на постоянной основе, например, в издательстве, полиграфической или дизайнерской компании могут рассчитывать на зарплату от 20 до 70 тысяч рублей в месяц в зависимости от величины фирмы и объемов выполняемых работ.

Ступеньки карьеры и перспективы

У свободного художника для успешной карьеры нет иного выхода, как стать гениальным и признанным ещё при жизни. Как говорится, первую часть жизни человек работает на имя, а вторую часть — имя на человека. Выдающиеся картины ценятся очень высоко и с появлением ИМЕНИ стоимость картин увеличивается многократно. К некоторым успешным художникам очередь из заказчиков стоит годами.

Одним из способов сделать успешную карьеру является открытие собственного художественного салона или профессиональной студии. Возможна и научно-преподавательская карьера в этой профессии.

Интересные факты

От квалифицированного художника-живописца требуется знание:

  • теории изобразительного искусства;
  • техники, стилей, видов и различных жанров изобразительного искусства;
  • законов рисунка, живописи, композиции, графики;
  • истории русского и зарубежного искусства;
  • теории и истории искусств;
  • цветоведения и светооформления;
  • принципов восприятия человеком художественного произведения;
  • исторических и современных технических и технологических процессов при создании картин;
  • экспертных и реставрационных работ в различных видах искусства.

Профессиональные качества и навыки в сфере художественно-творческой деятельности:

  • владение различными техниками и технологиями изобразительного искусства;
  • умение создавать на высоком профессиональном уровне художественные произведения;
  • способность профессионально использовать художественные инструменты и материалы, техники и технологии;
  • знание особенностей различных исторических стилей и направлений в архитектуре и искусстве: ренессанс, барокко, классицизм, рококо, готика;
  • знание важнейших принципов светового оформления спектакля;
  • знание основных памятников церковной росписи и архитектуры (мировых и древнерусских);
  • знание иконографии и библейской истории, а также происхождения орнаментов и шрифтов;
  • умение пользоваться архивными материалами с целью изучения и воспроизведения известных картин;
  • владение различными видами и техниками монументального искусства (мозаика, фреска, сграффито, витраж);
  • умение формулировать устно, письменно и с помощью средств изобразительного искусства свой творческий замысел, процесс его созидания и идею авторского произведения;
  • знание техники безопасности при работе с художественными инструментами и материалами, на строительных лесах, театральной сцене и в съемочных павильонах.

С чего начать карьеру графического дизайнера

Большинство новичков “сливаются” на том, что у них нет качественного портфолио и опыта работы. Что делать?

Во-первых, не бойтесь. Начать учиться рекомендую сразу на реальных заданиях. Есть биржи фриланса для новичков, на которых можно найти задания по дизайну, например, простая биржа – Work-zilla, я сама с неё стартовала. Это позволит “набить” руку на мелких заказах, научиться вести переговоры с работодателями, получить свои первые заветные положительные отзывы и готовые работы добавить в портфолио.

Когда вы возьмёте свои первые заказы и выполните их, у вас появится уверенность в себе и опыт.

Во-вторых, предложите своим друзьям, знакомым либо “первым встречным” разработать дизайн в обмен на отзыв. Зачастую, люди охотно соглашаются и доверяют.

В-третьих, приведите в порядок свои социальные сети

По ту сторону компьютера о вас ничего не известно, поэтому очень важно иметь “живую” страничку в социальной сети. Пропишите “правильный” статус и выкладывайте свои работы

Поверьте, от этого градус доверия к вам будет выше, и вы привлечёте к себе больше внимания.

В-четвёртых, наконец, начните работать на одной из профессиональных бирж фриланса

Уделите большое внимание вашему профилю. От этого зависит, будут у вас заказы или нет

Ведь конкуренция очень большая, но при наличии тех навыков, что я описала выше, вы обязательно найдёте своих заказчиков.

У меня отличная новость для тех, кто хочет стабильно получать заказы и не бояться, что завтра не будет работы. Вас рады будут взять на работу рекламные или брендинговые агентства, дизайн-бюро, в издательство либо частную фирму, в штате которых имеется свободная вакансия.

Какие навыки требуются художнику компьютерной графики

Для полноценной работы с компьютерной графики требуется обладать рядом умений и навыков.

Знание основ изобразительного искусства. То, чему обучаются и традиционные художники – композиция, графика, колористика, перспектива и светотень. Создавая изображения на компьютере, художник должен применять все эти знания, чтобы получить качественный готовый продукт.
Полноценное владение современными графическими редакторами. Photoshop и 3ds Max – необходимый минимум для того, чтобы свободно выполнять рабочие задачи. Кроме того, некоторые художники предпочитают менее популярные и более специфичные редакторы, подходящие под их цели.
Навыки рисования при помощи графического планшета.
Базовое умение рисовать от руки на бумаге

Это пригодится, если художнику в голову придет идея нового изображения, а планшета под рукой не будет.
Способность выполнять свою работу творчески.
Внимание даже к небольшим деталям.
Умение работать в команде. Над крупными проектами могут работать десятки художников, и вся их работа должна быть скоординирована.
Гибкость и способность к постоянному развитию

Технологии непрерывно движутся вперед, и цифровой художник должен отвечать требованиям своего времени.

Примечания

  1. Власов В. Г. Графика, графическое начало в искусстве, графичность // Власов В. Г. Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т.. — СПб.: Азбука-Классика, 2005. — Т. III. — С. 282−288.
  2. Клингер М. Живопись и рисунок. — СПб., 1908.
  3. Эткинд М.Г. А. Н. Бенуа и русская художественная культура конца XIX — начала XX века. — Л.: Художник РСФСР, 1989. — С. 94−95.
  4. Фаворский В. А. О графике как об основе книжного искусства (опыт теории графики) // Литературно-теоретическое наследие. — М.: Советский художник, 1988. — С. 309−316. — 588 с.
  5. Власов В. Г. Теория «двух установок зрения» и методика преподавания искусства // Пространство культуры. — М.: «Дом Бурганова», 2009. — № 3. — С. 65−76.

Я не есть моя работа

Итак, предположим, вы пишете статью (или выполняете какую-то иную работу) и предлагаете ее заказчику. Вы работали и день, и ночь, и еще день. А в перерывах вы размышляли над сутью проблемы, рылись в интернете и даже (только представьте!) в печатных изданиях. И вот наступил дедлайн. Нажата кнопка, письмо отправлено.

Но ответа нет. И день нет, и три нет. Вы пишете заказчику. И наконец, получаете короткую отписку: «Ваша работа не подходит». Что вы делаете? Скорей всего, первая мысль, которая приходит вам в голову: «Я плохой специалист».

Это не оно! Возможно, вы не идеальны. Но суть не в этом. У заказчика есть сотни других причин отказать вам: не тот стиль изложения, не та концепция или задание вообще утратило актуальность. Не каждый готов потратить свое время на то, чтобы все это вам объяснить.

Что делать?

Найти применение своей работе, если это возможно, и перестать клеймить себя. У всех есть куда развиваться. Но это вовсе не значит, что уже сейчас вы не представляете собой ценность.

Востребованность

Востребованность профессии напрямую зависит от специализации. Но если брать в общем понимании, то она очень низкая. В основном художники являются вольными живописцами и работают сами на себя.

Сколько получают люди, работающие по данной профессии

Заработки напрямую зависят от трудоустройства и востребованности мастера. Если вы смогли найти постоянную работу в полиграфической компании, издательстве или дизайнерской фирме, то вы будете иметь доход от 15 до 70 тысяч рублей в месяц.

Вольные же творцы имеют абсолютно непредсказуемый уровень дохода. Они могут месяцами ничего не зарабатывать, а могут всего за несколько недель получить огромные деньги.

Легко ли устроиться на работу

Работу найти достаточно проблематично в связи с низкой востребованностью

Если вам удалось найти вакансию, то на собеседовании важно проявить себя как максимально креативного и ответственного человека. Обязательно возьмите свое портфолио с фотографиями самых ярких и успешных работ

Вам могут предложить тестовое задание, от выполнения которого и зависит трудоустройство.

Как обычно строится карьера

Художник – это профессия не для карьеристов. Обычно роста нет, но вы можете достигнуть высот, если будете постоянно развиваться и принимать участие в конкурсах. Пиком карьеры могут стать собственные выставки или возможность учить других менее опытных художников.

Перспективы профессии

Перспективы есть в каждой профессии и художник – не исключение

Важно суметь пробиться в элиту изобразительного искусства. Для этого следует принимать участие во всевозможных конкурсах и фестивалях ИЗО

Это даст вам возможность наработать связи и заполучить состоятельных заказчиков. В будущем возможны солидные гонорары и признание вашего мастерства, сопровождающиеся открытием собственной галереи или школы искусств. Это апогей карьеры художника.

Если у вас остались хоть малейшие сомнения в том, что профессия художник подходит именно вам, то мы настоятельно рекомендуем
пройти тест на профориентацию от
Профгид.
Он стоит сущие копейки, при этом позволяет избежать ошибок, которые могут пустить не в то русло и искалечить всю вашу жизнь.
Узнать больше >>

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

  1. Работа интересная, она идеально подходит для людей, которые сочетают в себе черты проектировщика и художника.
  2. 3D-художники получают солидный оклад, а также могут приумножить прибыль за счет выполнения частных заказов.
  3. Доступно много обучающих курсов, софта и литературы, которые помогут получить необходимые знания для работы в рассматриваемой сфере.
  4. 3D-художник имеет возможность работать удаленно.
  5. Широкий выбор вакансий, а также возможность перейти в узкую специализацию.

Минусы

  1. Войти в профессию с нуля сложно, необходимы стартовые знания, полученные в профильном вузе.
  2. Деятельности малоподвижная.
  3. Творческие разногласия с заказчиками и членами рабочей команды.
  4. Ненормированный рабочий день, ведь потребность во внесении быстрых правок может возникнуть в любой момент.

Зарплата художника компьютерной графики

Уровень доходов в этой сфере напрямую зависит от места трудоустройства. При желании такие художники могут обеспечить себе достаточно высокий уровень заработной платы, кроме того, у них всегда есть возможность подработать через интернет.

Карьерный рост

Со временем художник компьютерной графики может занять должность арт-менеджера, возглавить рекламный или художественный отдел компании.

Профессиональные знания

  1. История отечественного и зарубежного искусства и культуры.
  2. Живопись.
  3. Композиция.
  4. Перспектива.
  5. Пластическая анатомия.
  6. Рисунок.
  7. Технология графических материалов.
  8. Гравюра, офорт, литография, шелкография и другие техники печатной графики.
  9. Работа с современными приложениями, предназначенными для создания графических материалов.

Известные художники компьютерной графики

  1. Лео Хао, специализирующийся на отрисовке обложек для альбомов рок-групп (в том числе, немецких «Blind Guardian» и отечественной «Арии»).
  2. Владимир Бондарь, автор иллюстраций для фэнтезийных книг (в том числе, авторства Ника Перумова, Сергея Лукьяненко, Генри Лайона Олди).

Вакансии «художник компьютерной графики» в России

Число вакансий «художник компьютерной графики» на сайте за 2 месяца

Работодатели, которым требуются работники этой специальности:

Число вакансий «художник компьютерной графики» на сайте в городах Росcии

  • «МастерТекс»;
  • «Данила мастер»;
  • «РилиСофт»;

Медиана зарплаты по вакансии «художник компьютерной графики» за 2 месяца

Максимальный показатель заработной платы всех вакансий специализации художник компьютерной графики составляет в этом месяце 60000 руб. Количество вакансий «художник компьютерной графики» насчитывает 57 позиций по стране. Средний уровень заработной платы по вакансии «художник компьютерной графики» составляет 25000 рублей. На сайте есть и другие специализации категории художник компьютерной графики, список самых востребованных вакансий:. На выдаче в интернет поисковике по запросу «художник компьютерной графики» страница находится на 0 позиций. Более привычным названием является «художник компьютерной графики»/. Медианная зарплата художник компьютерной графикиов и похожих сотрудников этой категории за месяц по текущим запросам находится на уровне 25000 руб. Похожими считается перечень следующих вакансий:

График распределения вакансий «художник компьютерной графики» по зарплате

  • «Дизайнер-художник обоев»;
  • «Художник 2D»;
  • «2D-художник».

Медиана зарплаты для вакансии «художник компьютерной графики» в других городах

Специалисты направления художник компьютерной графики получают минимум 13000 руб заработной платы согласно данным за текущий месяц и все предложений направления. Специализация относится к категории. На позицию «художник компьютерной графики» легче устроиться в таких регионах, как:

  • «Санкт-Петербург»;
  • «Москва»;
  • «Ростов-на-Дону»;

Количество вакасний по самой востребованной форме занятости: 17 позиций. Наиболее часто встречающаяся форма занятости по специальности «художник компьютерной графики» – Полная занятость. Занятость работников в категории «художник компьютерной графики» может быть следующей:
«Полная занятость». В текущем месяце средняя зарплата по всем вакансиям в России составляет 35200. Показатели возможностей работы по специализации художник компьютерной графики в России.

Как стать художником компьютерной графики?

Пошаговый план.

Шаг 1. Получите степень в области графического искусства

Обычно требуется степень бакалавра графического дизайна, хотя также может быть приемлемой степень в области изобразительного искусства или другой специальности с акцентом на цифровой дизайн.

4-летняя программа по графическому дизайну обучает студентов технологиям, используемым в отрасли, а также концепциям и теории графического дизайна. Курсы могут включать типографику, иллюстрацию, электронные носители, а также уроки дизайна, студии и семинары.

Совет от профессионалов:

В этой области отдается предпочтение опыту графического дизайна, и будущие художники-компьютерщики могут опередить конкурентов, получив практический опыт во время учебы в колледже. Некоторые программы включают возможности стажировки в свои учебные планы, хотя студенты также могут пройти стажировку в дизайнерских фирмах самостоятельно.

Шаг 2: Создайте портфолио

Портфолио является частью его или ее заявки при поиске должности в области графического искусства. Работодатели обычно хотят увидеть портфолио кандидата перед назначением собеседования, часто прося соискателя работы предоставить ссылку на онлайн-ресурс, где они могут получить доступ к портфолио. Профессиональное портфолио должно демонстрировать артистизм и владение необходимыми технологиями, а также визуальную цветовую дискриминацию.

Шаг 3: Набирайтесь опыта и продвигайтесь вперед

Многие работодатели хотят, чтобы их потенциальные сотрудники имели опыт, и, хотя стажировки позволяют познакомиться с реальными приложениями графики, одного опыта стажировки обычно недостаточно для удовлетворения требований работодателя. Обязанности немалые, но и зарплата неплохая. Художники должны быть готовы заплатить своим временем и силами на начальном уровне. Их можно нанять в качестве помощников по графическому дизайну и продвигать вверх.

Начинающие специалисты обычно начинают с низкоуровневых обязанностей. Им может потребоваться 1-3 года, прежде чем они смогут подняться на более высокие должности. Но набравшись опыта, такой сотрудник может перейти на должность креативного директора своей компании.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector